中国当代最具突出贡献的艺术人物专题报道-周崇谦-搜狐

　　丹心妙手事传承睹物思远塑国魂

　　——记小篆大家周崇谦

　　周崇谦，字子益，号牛翁。1937年8月生。江苏泰兴人。教授，诗人，书法家。中国名家书画院名誉院长，中国国家诗书画院名誉主席，世界华人书法家协会、联合国美术家协会副主席，联合国国际文化艺术家联合会总会、中国文艺协会理事，中东文化交流协会·书法协会主席，中国数字艺术馆馆长，中国语言学会、中国韵文学会、中国书画艺术家协会、中国国际书画艺术家协会、中国书法美术家协会、中国书画艺术促进会、世界华人文学艺术界联合会会员，中国书画收藏研究院、中华诗词文化研究所研究员，中国书法名家艺术研究会高级研究员，中国书画研究会、中国书画人才研究会副会长，国家一级书法美术师，中国民族文化研究院书画学术委员;世界华人艺术网艺术顾问,新华艺术网艺委会执行副主席，中国艺术人物网荣誉总编，中国当代书画艺术促进会荣誉主席，金石画馆副馆长，中国书画国际市场润格评估中心专家评委。

　　瞻仰周崇谦先生的作品，感受着古文字小篆的魅力，那份凝练精到与儒雅带来的视觉魅力是当代书法界少有的，行笔间连带古韵古致，结体中突显书法艺术灵魂。

　　小篆结体为方，横平竖直，圆劲均匀，空间分割均衡与对称是其独特魅力。周崇谦先生笔下的那幅《鲲鹏展翅》，入眼难以想象是书法作品，布控规整有序，横平竖直，笔画藏头护尾，不露锋芒，圆润之中又颇含筋力，将小篆书法的优点特色展现得淋漓尽致。书坛泰斗沈鹏先生曾评价周先生的书法作品：“字字端庄肃穆，古意充溢，突现沉雄书风……拙中见巧，方正中求变化……”这不仅是对先生作品的高度赞赏，也是对先生书法创作精神的认可。

　　周先生与汉字结缘，专攻小篆。他曾讲：眼见小篆的继承与发展出现了不健康的局面，才下定决心以自我的力量改变局面，想通过自身的工作为小篆文化的传承贡献力量。继承是为遵循书法创作规律，传承传统技法，使作品由临而创都有章可循;创新是反映时代精神，契合时代文化赏析水准。他将传承与创新巧妙地融合于一体，创作间，不仅继承古文字篆书的方圆并用和锐圆气势，而且善于整合资源，使作品画面呈现瑰丽隽美，流畅宏灵之感。此外，创新中他力图通过自己的探索来实现对原有规则的重塑、对传统观念的摒弃、对视觉经验的打破，从而形成一种独树一帜且彰显领军风范的气势。

　　他的艺术人生平静中饱含着热情，热情中充盈着理智。先生的诗词创作成就卓著，是因投入的精力充分，诗词作品字里行间感情饱满，严苛章法，配以圆润有致的篆书书法，成就了一幅幅经典的作品。笔下诗词典雅的古代音韵，搭配以篆书书法的儒雅圆润的内敛之柔，这一刚一柔的搭配，端庄肃穆的书法结体，使其成一家之风范，屹立于当代艺术之林。

　　周崇谦先生一身的书生气，教高中语文28年，后教高校的古代汉语，对古文字的研究颇深，对古文化探究颇有话语权，对篆书的研究颇为到位，创作作品成为当代篆书书法的标杆。他的笔下如他的为人一样，有着一种求真、求识、从容镇定的书法胸骨。《春风化雨》一幅作品，体势方中有圆，刚中有柔，脉络圆活而流畅。“春风化雨催桃李，林海雪原出栋梁”又是多么的触动人心。先生作品优势那么的引人入胜，观赏之，不仅被其人文精神所吸引，又为其线条与结体的章法高度所赞叹，此乃当代实为难得之作，不骄不躁，沉稳从容，令人折服……

　　正值耄耋之年，周崇谦先生的诗词与书法研究创作已达颇高境界，卓尔孤标，赓续古贤，成绩斐然，在当代艺坛占有一席之地，实为标杆人物。

　　诗词、书法都是艺术。作为艺术家，作为延安文艺座谈会以后的文艺工作者，都懂得要让艺术为政治、为工农兵、为社会主义服务。周崇谦一向摒弃为艺术而艺术的观点和做法。纵观周崇谦的书法作品，一下就看出他多半书写自己的诗词联。这样做，首先实现了“诗”与“书”的结合，用“书”的艺术形式，承载和传播了“诗”的内容。因此，周崇谦书法的内容，很少是古人的诗词，多半能服务于时代，甚至能紧密配合政治形势。有歌颂祖国、歌颂党、歌颂领袖的，有歌颂改革开放的，有歌颂英雄模范的，有写奥运会、世博会的，有写抗震救灾的，有写反腐倡廉的，有写一带一路的，也有写社会主义核心价值观的，……不管写什么，都得富有时代精神;不管写什么，都不能偏离一个总目标，——塑造民族魂。

　　情系大西部重彩写风情

　　——记中国美术家协会主席、著名实力派画家刘大为

　　刘大为，男，1945年生，祖籍山东诸城。1968年毕业于内蒙古师范大学美术系，1980年毕业于中央美术学院中国画系研究生班。现任解放军艺术学院美术系教授、主任，中国文联副主席、中国美术家协会主席、教科文组织下属国际造型艺术家协会主席、全国政协委员。艺术品中国网名誉主席、东联书画博物馆顾问委员会主任，北京东联盛世宝文化有限公司总顾问，北京唐风美术馆名誉顾问。华夏艺术网已为其开设名家专栏。

　　刘大为是实力派画家，工笔重彩和水墨写意兼精。他的工笔人物画造型严谨，刻画入微线条流畅，刚健爽朗，风格清闲，完全摆脱了旧人物仕女画柔靡琐细的积习。他的水墨写意人物画更是继承了近代自任伯年以来包括徐悲鸿、蒋兆和、叶浅予、黄胄等大师的优秀传统，其特点就是热爱人民、贴近生活、造型生动、神态逼真、笔墨潇洒、清新流畅。在他的草原风情组画中，这些特点得到充分流露。近几十年来，大量作品在中国及美国、日本、法国、新加坡、香港、澳门、台湾等地展出，获奖三十多次，是当代中国艺术成就突出、影响巨大的著名画家。1998年当选为中国美术家协会常务副主席，主持中国美术家协会工作。2008年12月当选为中国美协主席。2011年5月被聘为北京东方祥和书画院名誉院长。2011年11月25日当选中国文学艺术联合会副主席。

　　刘大为的作品以反映北方少数民族生活风情及重大历史题材著称于世，其代表作品《马背上的民族》，是他用传统工笔重彩手法创作出的佳构，曾在全国大型美展上获奖。平凡中见伟岸、平和中显沧桑的功力是刘大为十几年边陲生活的展开，也是其对历史风貌与时代精神的独特把握。

　　刘大为曾在中央美院中国画系研究生班学习二年，主攻人物画专业，在蒋兆和、叶浅予、黄胄、卢沉、姚有多诸先生的指导下，刻苦学习，进步很快，在随后的几年里，很快地掌握了中国画的表现规律，无论工笔重彩或水墨写意诸种不同的技法，他都运用得很娴熟。这对于他创作水平的迅速提高，无疑提供了有利的条件。然而，刘大为之所以取得今天的成就，与其说是功力的扎实和绘画语言的娴熟，毋宁说是由于他把艺术与生活、艺术与社会的关系摆得端正，对待传统与创新的关系处理得稳健使然。