另类浪漫,跳出“速度”之外

  

你还能“看见”不急功近利的美么

还能安静、专注地思考一个复杂的问题

整理一条清晰的逻辑

甚至只是想象一种全新的可能么

跑在声色犬马浮光掠影的加速带上

你还能保有生命的原生创造力

和人性本真的快乐么

Flâneur 找寻隐秘的美

  

《午夜巴黎》剧照

  当一个漫游者flâneur,当一个游荡的人,当伍迪艾伦《午夜巴黎》中沦陷于巴黎的艺术气质而穿越至黄金时代的影片男主角。那并非是游手好闲,而是从自我出发的在场体验,寻找那些不为人知的 hidden beautyflâneur 可以追溯至十九世纪的法国,但却在瓦尔特·本雅明笔下被发扬。从波德莱尔原创的巴黎漫游者开始,漫游已经逐渐脱了它的非均质性,而获得一种国际主义意味。

  

Gustave Caillebotte.Paris Street, Rainy Day, 1877

  “漫游者”不再是19世纪的巴黎所独有的现象,是现代社会中艺术家、文人和哲学家的原型:对生活的方方面面都充满了好奇,总通过艺术创作方式,以及对所见之物的斟酌,谱写生活的脉络和主弦律。作为一种社会人物、一种修辞比喻,“漫游者”四处观察、留恋、融入和感知,寻找新的感觉、新的空间和新的风格。这是一种避免“耗尽心力地迷失在都市生活之中”的必要机制。

一线牵动的诗意

  

the event of a thread

  体验艺术家 Ann Hamilton 的“the event of a thread”,那是一个“线上事件”,一线牵动的诗意。是身体穿梭于空间中的互动,是作家手中的笔尖划过纸张,是纸袋发出的声响在空气中回响,是朗诵者的声线随着段落的延顺而相互重叠,是聆听与朗诵的连接,是铭文遇见广播信号,是唱针跟随着唱片轨迹纹路,是失重状态的临时暂停与风铃声与喧闹声的交汇,是触碰的瞬间接收到了回应。

  

the event of a thread

  48架从80米高空悬挂的秋千,秋千的线交织着悬挂起贯穿空间的白色织物,羊皮卷上的文字在等着被朗诵者的嘴形放行,五线谱上的音符在等着歌唱者为其赋予生命,还有一群和平鸽,在静静地等待着振翅飞翔的那一瞬间。

  在这里,人、鸽子、思绪、音乐、诗歌、视觉、听觉、触觉、回忆……所有的元素都被空间中的有形的线和无形的线牵引着,坐在细长的秋千上、躺在悬挂的织物下,是属于每个人自己的时间和空间,以及自己与外界的联系。

安静的活力

  

丰岛美术馆

  去日本的丰岛美术馆,这个2010年建筑师西泽立卫与艺术家内藤里一起,为濑户内国际艺术节设计的美术馆。偌大、安静的空间,让人可以更安静的沉淀。上方的空洞巧妙地将外部的自然引入到建筑体中,让自然的声响在空间中穿梭,让整个空间产生一种如同真空却还有音效传播的氛围,随著季节与气候的变化,让整个美术馆活起来了。

  

丰岛美术馆洞口

  

丰岛美术馆墙面水珠

  专注,你会发现脚底周遭有许多水泥细缝随机冒出来的小水珠,如同有生命一般,时而缓慢,时而快速地流动,从小小的洞口跑出来,再从另一个洞口消失而去,整个美术馆俨然成为一个叙述生命过程的象徵。

  你可以选择安静的坐在地板上,看着水滴随意的流动、消失与汇集,或是慢步走在整个建筑体中,感受风、光与各种自然界的生命之音,从上方洞口而来,并在整个内部环境中激荡。在这个地方你会感受到,你不再只是你自己而已,你俨然与整个建筑、环境融合一起,不再分你我。

隐秘相生

  

  S·DEER 2017 探索方式

  打开2017年的方式有很多,S·DEER 选择了这种回归原初,跳出“速度”之外的另类浪漫。在当代快餐文化决定着我们的审美意识时,那些隐秘的力量、美好、关系,需要我们用拉长时间线的加倍耐心,专注对待。

  以“隐秘相生”为主题,S·DEER 揭开品牌2017年旅程序幕。自然、宇宙、我们每个独立的个体,拥有着隐秘的力量,独属个人的感知、想象和创造力......个体之间,也因循着神秘的气场,形成某种隐秘的关系,相生相持,激荡创想,共同筑就我们身处的大(艺术与心灵)环境与未来。

  

  “什么是艺术?凡是在各个领域追求相当高度,或追求极致的行为都是艺术。”

  1994年 S·DEER 设计工作室成立,创始人蔡公和先生是中国最早一批服装设计专业的探路人,在那个时代伊始,即以独立的设计意识、独到的审美观念,赋予品牌先锋的艺术表达。

  

S·DEER 巴黎店面

  “艺术家的使命,不是向绝望屈服,而是找到一种解药,来对抗存在的虚无。”伍迪.艾伦在电影《午夜巴黎》中,用超现实的存在主义,向巴黎的艺术致敬,向一种只忠于某种精神内核的自我流浪致敬。对S·DEER 来说,品牌进驻巴黎,既是一次艺术灵魂的流浪之旅,也是品牌耕耘二十余载,回到自己的第二艺术故乡。

  

S·DEER 成衣系列

  设计总监刘丽丽,曾旅居、留学巴黎。她将沉稳、写意,融合当代先锋气质的设计风格,融入S·DEER 的形象传达中。不拘泥刻意的潮流风格表达,将品牌带出独属的别样气质。面对潮流的瞬息更迭,审美风象的不断裹挟,S·DEER 像一个孑然独立的创作者,只创作输出忠实于自我的作品。

  S·DEER 每一季的成衣产品,在延续品牌精髓的同时,总是又能够传达出新鲜的风格。

  

  S·DEER Paris inspiration 系列

  刘丽丽善于从刚柔并济、富有内在力量感的美好之物亦或是微妙的生活瞬间,抓取灵感。转化成设计的语言,通过一种全新的廓形、肌理、色调,大胆将美的概念外延开来,在服装上,在 S·DEER 品牌的气质呈现上。

  

S·DEER 店面室内

  艺术与设计既是S·DEER 成长旅程中一以贯之的关键力量,也渐渐成为一种创造性的品牌思维,渗透在品牌的行为中。S·DEER 的艺术美学,衍生出了服饰设计、建筑空间设计、雕塑绘画等各方独立又相互间融合的创作集成形态。

  同时,S·DEER 注重艺术的灵感与碰撞,先后与艺术家、设计师、演员互动合作——邀请桂纶镁代言,邀请欧阳应霁、朱锷、魏如萱、梁晓雪等艺文界人士展开创意交流,与艺术家沈勤、陈琦、刘郝合作。在保持着自我对于艺术追求的同时,集结着不同的艺术设计力量,以更丰富的语言形式,呈现品牌,开放交流。

  2017S·DEER 携手神秘艺术友人,以隐秘相生的线索,共同开发设计的限量艺术合作系列将于年中推出。系列主题活动也将以更加有趣的互动方式,与消费者展开交流,鼓励大家与品牌一起,挖掘沉潜的隐秘力量,转动生命的原动力,看清(生活的)冲突与相生,唤醒想象与大智慧。

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