文\读史老张空间戏剧
洪深（右一）与应云卫（左一）和上海戏剧协社同仁
在复旦大学邯郸路校区西侧，有一幢灰墙黛瓦的建筑，名为简公堂（今复旦大学200号楼），1926年，复旦剧社在此宣告成立。
复旦剧社一亮相，就让人刮目相看。当年，这个校园业余戏剧社团名家云集：剧社领导人是中国话剧奠基者之一的洪深；欧阳予倩、应云卫、李健吾、顾仲彝、袁牧之和王莹等戏剧名家和电影明星，或执导过剧社排戏，或直接客串角色；戏剧大师田汉也经常到复旦，“与剧社同学时有往还”。
从复旦剧社里，曾走出过一批著名戏剧家和作家，如马彦祥、沉樱、朱端钧和凤子等。1936年冬，复旦剧社将曹禺名作《雷雨》首次搬上上海舞台；1937年2月，曹禺另一部名作《日出》的全国首演，由复旦剧社主要成员担纲……
在中国话剧运动史上，复旦剧社声名显赫，千里流芳。
■
鲁迅曾造访“小剧场”
简公堂，是复旦从徐家汇迁至江湾后的最古老建筑之一。1922年，在李登辉校长的亲自规划下，复旦校园初具规模：南面的奕柱堂为办公楼（1930年增添两翼，今为校史馆）；北面的第一宿舍为学生宿舍楼，位于今相辉堂原址；简公堂坐西朝东，为教学楼兼礼堂，由南洋兄弟烟草公司简照南、简玉阶兄弟捐资5万元兴建。
奕柱堂、第一宿舍和简公堂，是当年复旦的全部家当。复旦创办人之一的于右任先生称，当母校迁至江湾之初，仅此“三座屋宇”。它们呈“品”字形排列，飞檐翘角，古色古香，被当年师生戏称为“巍峨黉宫”。
复旦剧社在简公堂诞生，并非偶然。复旦早有演剧传统，马相伯、李登辉校长非常支持学生举办文娱同乐会，演出“新剧”（话剧的早期形式），早在1915年校庆10周年时，复旦师生就排演过德国名剧《社会钟》。复旦迁江湾后，校同乐会主要在简公堂演出。1925年，爱好戏剧的中文系学生吴发祥、卞凤年等发起成立“复旦新剧社”（又称“复旦新剧团”），也在简公堂活动。
简公堂为上下两层楼建筑。据一位台湾校友回忆，当年简公堂“楼下用A字编号，楼上用B字编号，中间为楼梯，教授休息室则在楼上中间一室”。1926年秋，根据洪深的建议，复旦新剧社改名为“复旦剧社”，第一次会议在简公堂底楼东南侧的A1教室举行。因此，复旦剧社的英文名称，被洪深定名为“A1 Workshop”（A1工厂或A1工作室）。另有一说是，其英文图章刻着“A1 Club”，所以复旦剧社又称“A1俱乐部”。
1926年，复旦剧社在简公堂成立
简公堂楼上的大教室（后被分割成小间），常被当做学校礼堂，是复旦剧社最早的演出场地，李大钊等学者教授曾在此发表演讲。1927年11月2日，这里迎来了鲁迅先生。11月25日出刊的《复旦旬刊》第2期记载称：“本月二日，周树人先生来校演讲《文学上标榜派别之不当》，同学听者……达千人以上，简公堂几为挤满云。”
但据洪深的弟子、复旦剧社主要成员马彦祥晚年回忆：“楼上的礼堂，大约可容六七百人”，“那天的听众确是很拥挤，连窗台上都坐满了人，但说达千人以上，似嫌夸张。因当时复旦同学的总数也不过千余人……”
“中华全国文艺界抗敌协会”成立大会合影
作为中文系学生代表，马彦祥曾专程到闸北景云里迎接鲁迅到校，并担任演讲记录（鲁迅当天日记云：“午蔡毓聪、马凡鸟来，邀往复旦大学讲演……”，这里的“马凡鸟”即马彦祥的笔名），他的回忆，应该比较可靠。这个“可容六七百人”的大教室，是当年复旦最早的“小剧场”。
最先执导复旦新剧社的，是著名戏剧艺术家应云卫。应云卫于1921年参与组织上海戏剧协社，虽不在复旦任教，却是复旦外聘的第一任戏剧导演。1925年秋，应云卫导演了五个独幕剧（包括熊佛西的《青春的悲哀》、丁西林的《一只马蜂》等），在简公堂“小剧场”首演，一炮打响。
■
洪深力促男女合演
洪深是复旦剧社的灵魂人物，复旦新剧社改名为“复旦剧社”，融入了洪深鲜明的现代意识。两年后，洪深又提议将“新剧”名称改为“话剧”，得到田汉、应云卫等的一致赞同。从此，“话剧”一词沿用至今。
洪深早年赴美留学，攻读哈佛大学戏剧系。在留美学生中，洪深是唯一学戏剧的人。他回国途中，有人问他：“戏剧在中国的地位很低，你学戏剧，是准备做一个红伶呢，还是做莎士比亚呢？”洪深回答：“不，我要做易卜生！”
1923年，洪深被聘为复旦大学教授，开设《戏剧概论》《戏剧编撰与演出》等课程。洪深热情、耿直，乐于助人，在学生中人缘极好，他的口头禅是“Of course（当然）！”
一位上海暨南大学学生这样描写洪深：
“他生得肥头胖耳，加以个子也是胖胖的，一副近视的粗边玳瑁眼镜架在鼻梁上，骤然看起来，真有点像孙科。他虽然是留美学戏剧的，但我从来没有看过他穿西装，老是棕赭色的长衫一袭。”
“他教英文简直像在演戏，声音的抑扬顿挫又仿佛是在舞台上念台词，有动作，有表情，上他的课也最使人趣味盎然。”一批爱好戏剧的学生在复旦剧社聚拢，完全源于洪深的个人魅力。
洪深与演员研究《丽人行》剧本
洪深向来主张男女合演。复旦新剧社时期，因当年复旦尚未招收女生，女角主要由男生反串，马彦祥就经常男扮女装。一次，洪深从校外物色一位女生参与排练，该女生扮相自然，不温不火，受到一致称赞。她就是来自上海大学的陈瑛，即后来的著名女作家沉樱。
1926年春，复旦新剧社演出田汉的独幕剧《咖啡馆之一夜》，沉樱扮演咖啡馆侍女白秋英，是复旦历史上第一位女演员。1927年春，上海大学被查封，沉樱转读复旦中文系，又成为复旦的第一位女学生。在中文系主任陈望道的指导下，她在《大江月刊》上发表了短篇小说《回家》，一举成名。著名作家茅盾对沉樱的小说非常欣赏，写信问编辑：“沉樱何许人，是青年新秀，还是老作家化名？”
沉樱
1927年9月，复旦大学开始招收女生，复旦剧社陆续迎来了几位女学生演员，如金衷愉、高葩莲、黄蒂等，男女合演底气更足。不久，有人在复旦画报上发表一篇评论，说女演员高葩莲戏演得不错，但她老喜欢在台上舔舌头，像个哈巴狗。洪深非常生气，委托马彦祥做原告代理人，将对方告上法庭，要求赔偿名誉损失费一元。最后法院调解，被告人最终登报道歉。
1928年春，洪深亲自执导复旦剧社。他挑选的剧目，是一出以女性为主角的喜剧《女店主》（意大利哥尔多尼原作、焦菊隐改编），沉樱扮演女店主杜九姑娘，马彦祥扮演茶房范升。在排戏中，马彦祥和沉樱擦出爱情火花，终成“戏剧伉俪”，洪深是他们的证婚人。后来，两人虽然分手，却为复旦留下了一段剧坛佳话。
一九四二年秋天，在四川江安，洪深（坐左）和妻子常青真（坐中）以及国立戏剧专科学校学生合影
■
袁牧之复旦体育馆惊艳赵丹
《女店主》排好后，洪深决定走出学校同乐会圈子，对外公演（门票每张2角），演出地点选在新落成的复旦体育馆。
复旦体育馆位于当年复旦校园的东北角（今500号寒冰馆后侧）。1927届学生毕业前夕，由校学生会主席姜毓彭发起，募捐筹建校体育馆。原募捐目标为1万元，应届毕业生捐款3000元，一至三年级同学分头募集7000元。半年不到，捐款全部到位。1928年3月，一座砖木结构的体育馆，由朱森泰营造厂建造完成。
体育馆面积约1100平方米，可容纳1600人，三面有五层看台，另一面为主席台，演出时可做舞台使用。据老校友回忆，校体育馆“一物三用”：全校性集会、体育比赛和文艺演出，都可在此举行。
原复旦体育馆，是复旦剧社的“演艺中心”
体育馆突破“小剧场”限制，可以排演多幕大戏，成为复旦剧社的“演艺中心”。1929年起，洪深指导复旦剧社排演多部外国名剧，都在体育馆公演。4月，洪深为女演员金衷愉度身定造，导演了英国三幕讽刺喜剧《寄生草》（朱端钧改译），剧中的吴太太像“寄生草”，随波逐流，金衷愉演得栩栩如生。
这一次，复旦理工科同学充分利用体育馆场地，设计了有顶布景和可变灯光，剧场效果令人惊艳。《寄生草》公演三场，场场客满。4月下旬，洪深又率领复旦剧社一行25人赴杭州公演，受到热烈欢迎，浙江大学曾宣布：“学生往观复旦剧社之爱美剧者，不以缺课论。”
洪深与萧伯纳
1930年6月，洪深又执导排演法国浪漫主义喜剧《西哈诺》（又名《大鼻子情圣》）。《西哈诺》是法国作家罗斯丹的经典名作，曾多次被搬上世界舞台和银幕。洪深原打算自己扮演西哈诺，已毕业的马彦祥正巧来校看望老师，洪深就让他担任主演。
戏公演后，马彦祥生病发烧，洪深只得顶替出演，演到西哈诺从阳台上跳下一幕，洪深不慎跌伤脚踝，但仍坚持演到剧终。《西哈诺》的成功演出，使复旦剧社名震全国。后来，体育馆又陆续公演了外国名剧《说谎者》《蠢货》和《琼斯皇》等，奠定了复旦剧社在中国话剧史上的地位。
“中国舞台协会”成员与影剧界友人合影。前排左一白杨、左二欧阳予倩，后排左二洪深、左四唐槐秋、左六应云卫
在复旦体育馆，最震撼人心的演出，莫过于洪深编剧的《五奎桥》。《五奎桥》第一次把农民形象搬上话剧舞台，是左翼戏剧运动的巅峰之作。
其剧情围绕“拆桥”展开：为了缓解旱情，乡民欲用抽水机灌溉农田，运送抽水机的船要通过地主周乡绅所建的石桥，因桥洞太小，乡民与周乡绅交涉，周乡绅力阻拆桥，双方发生矛盾，最终导致乡民暴动。
《五奎桥》由洪深的学生朱端钧执导，应云卫任艺术指导，反派人物周乡绅由电影明星袁牧之扮演。袁牧之的加盟，让复旦体育馆人气爆棚。1933年5月18日，《五奎桥》公演，观众如潮，好评不断。
《五奎桥》剧照
在复旦体育馆的观众中，有一位刚进入明星影片公司的演员，年仅18岁———他就是日后的“电影皇帝”赵丹。赵丹对袁牧之赞不绝口，称他“无论是从化妆上或从服饰上及小道具上；又无论是从体态神情上或小动作上”，都把一个地主老顽固“描摹得淋漓尽致、丝丝入扣”，赵丹感叹，“袁牧之已经不是袁牧之，已经完全换成另外一个人了”。
《马路天使》剧照
■
进军市中心卡尔登大戏院
《五奎桥》的成功演出，让台下一位复旦女生既惭愧又悔恨：“如果我勇敢一点，台上那位农村姑娘不就是我吗？”这位女生叫封季壬，就是后来著名的戏剧家凤子。原来，在戏剧课上，洪深曾点名让封季壬扮演《五奎桥》中的村姑，但她婉言拒绝了，因为她远在广西老家的母亲思想保守，曾“因为最爱的小女儿被亲友讽为‘戏子’，生过无数气”。
拒绝了老师好意后，封季壬心里一直不安。1934年，复旦剧社为排演讽刺喜剧《委曲求全》（王文显英文原著，李健吾译），向全校征集女演员。封季壬终于鼓起勇气，主动请缨，扮演剧中唯一女主角王太太。其时，复旦剧社早已名声在外，演出要登报宣传，封季壬怕家人知道，临时给自己取了一个艺名———凤子。
凤子（左）在《日出》中饰演陈白露
《委曲求全》的艺术指导是译者李健吾，应云卫任导演，欧阳予倩、顾仲彝任艺术顾问———这个编导阵容，在当年属于“顶级配置”。而演员组成，则全部是复旦学生，主演凤子更是初出茅庐，毫无经验。
据凤子回忆，剧社同学和她在复旦燕园“对词”，并介绍她同导演应云卫见面，应云卫提醒她：“记住，你是个女人，为了挽救你丈夫王先生的亏空（王是学校会计，被控贪污），你要使出女性的一切手段，迷惑专员、校长……”这个“女性的一切手段”，让从未穿过高跟鞋、不会跳交谊舞的凤子苦思良久。剧中有一个王太太向校董献媚、亲吻校董的动作，为了避免凤子尴尬，应云卫把一个单人沙发放在台左，背向观众，王太太坐在沙发上，校董弯下身子，王太太在他脸上画上一个红色唇印，然后校董起身……这个细节设计，赢得满堂笑声，剧场效果出人意料。
凤子
《委曲求全》的公演地点，瞄准了卡尔登大戏院（解放后改名为长江剧场，1993年拆除）。卡尔登大戏院位于大光明戏院后面的派克路（今黄河路）上，建成于1923年，原来专映欧美电影，是当时上海的一流电影院。
为了得到卡尔登老板曾焕堂的同意，复旦剧社的吴铁翼、包时等人曾拉着凤子前去谈判。凤子晚年感慨道，把女主角当招牌亮相，“可见旧社会搞话剧的艰辛，当时哪有专门演话剧的园子呢？”曾焕堂对话剧不感兴趣，只答应让剧社演出两场。即便如此，也让剧社成员欢呼雀跃：在上海市中心，“我们有了一个台了！”
卡尔登大戏院
1935年6月7、8日，《委曲求全》在卡尔登大戏院成功上演，观众爆满。9日，又加演两场，场场满座。《委曲求全》的成功，改变了曾焕堂对话剧的看法。1936年初，复旦剧社趁热打铁，在卡尔登公演了曹禺名作《雷雨》（欧阳予倩导演，李丽莲饰蘩漪、凤子饰四凤），这是《雷雨》首次在上海公演；1937年2月，已毕业的凤子、吴铁翼等人组成戏剧工作社，又在卡尔登演出了曹禺的另一部名作《日出》（欧阳予倩导演，凤子饰陈白露），这是《日出》的全国首演。
复旦剧社进军卡尔登，为中国话剧进入一流电影院开了先例，卡尔登后来不再放映电影，成为中国话剧的专业剧场。1936年4月，唐槐秋领导的中国旅行剧团进驻卡尔登，连演《雷雨》28场，票房屡屡飘红；1937年7月，中共领导的上海剧作者协会在卡尔登开会，决定创作排演三幕话剧《保卫卢沟桥》；8月，由应云卫任导演的上海业余实验剧团在卡尔登首演曹禺新作《原野》；同月，上海话剧界救亡协会在卡尔登开会，组建了13支抗日救亡演出队开赴各地……卡尔登大戏院，被誉为名副其实的中国话剧“大本营”。
复旦剧社的戏剧弦歌，被“八一三”的隆隆炮声打断。1937年8月，日军进攻江湾，复旦校园遭到重创：复旦剧社的“演艺中心”———校体育馆，连同第一宿舍、女生宿舍一道，在炮火中被夷为平地；简公堂则被掀去屋顶，伤痕累累，“黉宫”雄姿不再。复旦大学西迁后，复旦剧社走上了“浴火重生”的艰难之路。
原文刊于2016年7月28日解放日报朝花周刊·夕拾版
本文经授权转载自公众号朝花夕拾，版权归原作者所有
