古代诗人是如何追求十万加的？

“周末读诗”又准时来和你谈诗啦～每周日，书评君都会与你一起分享中外的经典诗歌，给你的生活添点诗意。

上一期，我们分享的是元代诗坛领袖杨维桢的诗，诗评家江弱水为我们一一分析了他是如何学老杜的，又是如何学得惟妙惟肖的。

这一期，我们顺着元代一路而下，看看明朝和清朝两位诗人是如何学杜甫的。其中清朝的王士祯除了学老杜，还会营销自己，堪称古代文人追求十万加的代表。究竟他是如何求得十万加的？我们往下看～

　　008期

　　《春日豫章杂诗十首》

　　李梦阳

其四

江花照水两三枝，弄日吞烟是尔时。

不应春风与作意，挂断低空百尺丝。

其七

江南春事殊懊恼，五雨十风常不晴。

今日天开聊一望，却憎花柳太分明。

其十

苦吟实是被花恼，今日携壶何处倾？

凤凰洲前好杨柳，弄日鸣舷遮莫行。

　　李梦阳（1473—1530），字献吉，号空同。明代中期文学家，复古派前七子领袖人物；善工书法，得颜真卿笔法，精于古文词。提倡“文必秦汉，诗必盛唐”，强调复古，《自书诗》师法颜真卿，结体方整严谨，不拘泥规矩法度，学卷气浓厚。

古典的繁花开不下去了

撰文 | 江弱水

　　春去春来，花落花开，我们追踪杜甫的足迹，看见他身后无数诗人，为花颠狂为花恼，替花无奈替花愁。他们与老杜若即若离，或蹈或避，你中有我，我中有你，形成复杂的互文关系。

　　比如，陆游老惦记着江畔寻花七绝，就独沽一味地写了海棠十首。后来的元好问连海棠也不能写了，便写了《杏花杂诗八首》：“露华浥浥泛晴光，睡足东风倚绿窗。试遣红妆映银烛，湘桃争合伴仙郎。”写杏花却分明有苏东坡、陆放翁的海棠的影子。当然，这是摹本的摹本，影子的影子，我们还是顺着杜甫的主线，把最后一段路走完吧。

　　上回说元末杨维桢的《漫兴七首》深得老杜性情语言。明代前七子的代表人物李梦阳，又写了《京师春日漫兴五首》，字面上倒不见得有老杜的投影，可是他的另一组《春日豫章杂诗十首》，便泄露春光了：

　　江花照水两三枝，弄日吞烟是尔时。不应春风与作意，挂断低空百尺丝。（其四）

江南春事殊懊恼，五雨十风常不晴。今日天开聊一望，却憎花柳太分明。（其七）

苦吟实是被花恼，今日携壶何处倾？凤凰洲前好杨柳，弄日鸣舷遮莫行。（其十）

　　春风作意挂断游丝、春事殊懊恼、苦吟被花恼，都是从杜诗来，连“花柳太分明”也克隆了杜甫《花鸭》的“黑白太分明”。有道是“千古文章一大抄”，信矣夫！

　　到了清朝，杜甫的两组春词，依然余响不绝。值得一提的是清初诗坛盟主、神韵派的代表人物王士祯，即王渔洋，他读老杜《江畔独步寻花》而叹曰：“读七绝，此老是何等风致！”其着眼点正是“风致”，也即“神韵”。

　　跟极不善于自我戏剧化的杜甫不一样，王渔洋特别擅长营销自己，公众号推广极为成功，二十三岁在济南写《秋柳》诗，引南北无数名士唱和。他食髓知味，到了扬州推官任上，粗官细做，冷官热做，又借瘦西湖上“红桥修禊”写了《冶春绝句》二十首，再次赢得十万加，唱和诗足有三卷。时在康熙三年春（1664）。日后，王渔洋不无得意地将他的“红桥”与王羲之的“兰亭”相提并论了。

　　诗却不怎么样，哪怕有人说“消魂极，绝代阮亭诗”。下面是其前三首：

　　今年东风太狡狯，弄晴作雨遣春来。江海一夜落红雪，便有夭桃无数开。（其一）

野外桃花红近人，秾华簇簇照青春。一枝低亚隋皇墓，且可当杯酒入唇。（其二）

红桥飞跨水当中，一字阑干九曲红。日午画船桥下过，衣香人影太匆匆。（其三）

　　“东风狡狯”是拾老杜“春色无赖”的牙慧。湖上夭桃开如红雪，怎么扯到江畔海边？故“江海”二字甚无谓，“便有”二字也不通。“且可当杯酒入唇”又用了杜诗的“莫厌伤多酒入唇”，但“且可当杯”四字，字字皆凑。这二十首《冶春绝句》里，老杜式的狂态、痴心、野趣，影子都不见了，只剩下“衣香人影太匆匆”的“风致”。

　　王渔洋的“风致”，关乎“才力”，果然单薄，连为扬州留下“冶春”两个字的品牌，也是从杨维桢《冶春口号七首》仿来的。

　　古典的繁花为什么开不下去了？就因为一千年来，我们所见的尽是重复的感性，重复的语汇，重复的写法。为什么要有新诗革命？因为诗人要对春天做春天在樱桃树上做的事，也必须有新的做法。（我是把戴望舒《诗论零札》里惊世骇俗的表达，用聂鲁达的方式曲说一遍。）因为春天都生怕永远照这个样子被人书写，让人颠狂让人恼，让人无奈让人愁。难道就不能换一个路数么？就像穆旦的《春》所说的：