这次 J. Paul Getty 博物馆的 Happy Birthday, Mr. Hockney 展览分为两部分：一是大卫·霍克尼罕见的自画像系列作品，二是 1980 年代以来他的拼贴摄影作品。
大卫·霍克尼（David Hockney）被称为“最出名的英国在世画家”，他常有大胆出位的言论，他对自己的同性性取向丝毫不遮掩，他的作品充满象征主义，从拼贴摄影到歌剧舞台技术，通常色彩明丽大胆，空间感很强。
2011 年，英国在对 1000 位画家及雕塑家所做的民意调查中，大卫·霍克尼获得了“最具影响力英国艺术家”的称号。2012 年初，英国女王将限量 24 枚的“功绩勋章”授予霍克尼，在此之前，获得过此勋章的画家仅有卢西安·弗洛伊德（Lucian Freud）。
7 月 9 日，大卫·霍克尼将迎来 80 岁诞辰。泰特英国美术馆（Tate Britain）为其办展，展出了大卫·霍克尼 60 年艺术创作生涯中的 250 幅作品。而在洛杉矶的 J. Paul Getty 博物馆，一场为大卫·霍克尼 80 岁庆生的特别展览 Happy Birthday, Mr. Hockney，也将于月底开幕。
洛杉矶对于霍克尼来说，有着特别的记忆。1960 年代初期，厌倦英国教条主义的霍克尼，选择前往洛杉矶，那里有着令他着迷的”阳光、海水和性”，崇尚个性与自由的美国，让他获得了更多色彩灵感。那些构图简洁，人物关系中暗藏微妙的霍克尼式典型风景画正是他 1960 至 70 年代的作品。
在霍克尼的作品中，捕捉到的不仅是他特立独行的俏皮风格，亦有对于技术研究的持久的好奇心。
这次 J. Paul Getty 博物馆的 Happy Birthday, Mr. Hockney展览分为两部分：一是大卫·霍克尼罕见的自画像系列作品，二是 1980 年代以来他的拼贴摄影作品，比如 J. Paul Getty 博物馆收藏的霍克尼拼贴名作《梨花盛开的公路》（Pearblossom Highway），要知道这幅作品上次展出还是在 2008 年。
J. Paul Getty 博物馆馆长 Timothy Potts 表示：“大卫·霍克尼是我们这个时代最多产且最受欢迎的艺术家之一，他在过去五十年中花费了大量时间为洛杉矶创造了光芒四射的形象，已经成为城市创意生活方式和色彩缤纷的人物的象征，其中最引人瞩目的是霍克尼永无止境的好奇心和创造力，直到进入他的晚年创作生涯，他的作品仍然看上去新鲜、年轻。”
自画像部分的展览，包括霍克尼过去 60 年的绘画、摄影自画像作品。在他职业生涯刚刚起步的时候，他并不情愿研究自己，也没有尝试在作品中剖析自我。但随着时间的推移，他在不同时间段创作了不同系列的自画像。
Self Portrait Oct. 24th，1983 年作品
Self Portrait with Red Braces，2003 年作品
Self Portrait, July 1986
J. Paul Getty 博物馆高级策展人 Julian Brooks 说：“霍克尼的自画像在很多方面反映了他的职业生涯，探索了他几十年间不断变化、发展的兴趣走向，但看得出他始终保持着机敏。”
此外，自画像系列作品也凸显了他对不同媒介、工作的探索热情，他对所有能做出图像的技术都感兴趣：画笔、照相机、传真机、激光影印机、iPad……尽管年龄渐长，但他从来不拒绝新鲜事物。
Self Portrait Gerardmer France 1975
Self Portrait, Karlsbad 1970
而拼贴摄影作品的展览，则选取了他从 1980 年代至今的摄影作品。
1980年代霍克尼开始拍照片创作拼贴作品，最早他尝试用 35mm 相机记录家庭、朋友、假期和旅行，之后他又使用拍立得相机 SX-70 和轻型单眼反光镜式相机在同一个拍摄位置拍下上百张照片，完成后再将大量不同视角、方法的影像组构成一个大尺幅的影像总和。
Still Life Blue Guitar 4th April 1982
Still Life Blue Guitar 4th April 1982
Nicholas Wilder Studying Picasso. Los Angeles 24th March 1982
1997 年 J. Paul Getty 博物馆收购的《梨花盛开的公路》（Pearblossom Highway），就是一幅霍克尼的拼贴名作，它打破了对于世界的单点透视，变成几十个不同视角，来观察位于加利福尼亚州羚羊谷的一条沙漠公路。
《梨花盛开的公路》（Pearblossom Highway），1986 年作品
Happy Birthday, Mr. Hockney 展览将从本月 27 日开展，至 11 月 26 日闭展。
图片来源：Creative Boom、Richard Schmidt