印度手绘艺术,让人惊叹的美!

  在印度各大城市的街头巷尾,时常可以看到一群从事特殊行业的手艺人——手绘师。

  一块铺地的塑料布,几个圆锥形颜料筒做的画笔,便是他们的创作工具。不过可别小看这种历史悠久的手绘艺术,印度人的生活正是因为它而变得更加多姿多彩。

  据考察,这种名叫“曼海蒂”的手绘艺术在印度最远可以追溯到5000年前,但也有专家认为它是12世纪随着阿拉伯文化及莫卧尔王朝的兴盛而转入印度。

  印度社会一直有“没有曼海蒂,婚礼不齐全”的说法。在婚礼前一天的晚上,新娘要由未来的婆婆点下第一笔手绘图案,并由资深手绘师接着画下最精美最复杂的图案,整个过程至少需要七八个小时。

  第二天,手脚画面图案的新娘将前往夫家开始全新的生活。

  

  

  有些新娘在随后的日子里,就以手绘为由躲过家务活动。等到十几天后再回娘家探视时,母亲如果看到女儿的手绘依旧未退便会如释重负。

  新娘手绘图案也有很多讲究。

  许多花朵都代表了对新娘“多子多福”的祝福,孔雀和荷花是印度的国鸟和国画,象征着美丽、富贵,扬起鼻子的大象则代表家庭繁荣和好运。

  

  有时调皮的新娘女伴们还会把手绘变成一种游戏。他们把新郎的名字隐藏在新娘的手绘图案中,只有在这些图案中找到自己的名字,新郎才可以开始甜蜜的新婚之夜。

  

  手绘所用的颜料来自北方一种叫“汉娜”的植物。人们采摘下这种灌木植物的叶子和嫩芽,将其磨成极其精细的糊状物,便成为手绘师重要的手绘原料。

  

  在新德里有“民间手工艺品集中地”之称的迪里哈特。在顾客把手臂清洗干净后,手绘师便利用装着不同颜色、不通开口的颜料筒,娴熟的在其手背及其手背上作画。大约20分钟以后,一个非常精细而又复杂的图案便在手绘师“笔下”宣告完成。

  为了让图案保留更长的时间,顾客在接下来的两个小时里需要一动不动的等待颜料晾干,待多余的颜料干燥脱落后,留在人体上的图案便清晰的显露出来。再用植物精油涂抹一遍,颜料便会在肌肤上“扎根落户”了。

  

  

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