采访者 / 作者 ：吴妈
VICE MEETS 库斯图里卡
毫无疑问，埃米尔·库斯图里卡（Emir Kusturica）和 “无烟地带” 的这场演出，是我2017年看过最棒的。
温柔燥，浪漫朋，豪情小提琴，野生萨克斯。
在采访中，库斯图里卡说他们乐队的风格是 “马戏团朋克”，而放眼望去，如今世界上能担当此头衔的乐队，也的确是非他们莫属。马戏团，来自于巴尔干人民的热血和奔放，你唱着吉普赛舞曲，想不把吉他当风火轮耍，都难；而朋克，则是社会主义阵营悍将们身上那种无与伦比的特质，越老越朋克。
库斯图里卡的魅力是通吃的。如果你只知道他是个导演，那么他在电影里能展示给你的世界和美，就足以让你拜服。如果你纯粹是一个乐迷，听歌、看现场，再仔细研究下他们的歌词，你就会发现，这群天才老头用合奏就能讲出行吟诗人一般的嬉笑怒骂的故事。比如，他们有首歌曲里唱到，“罗密欧是个吉普赛难民，他在欧洲卖精子……”。
如果你只是单纯被这个老头身上散发出的个人魅力所吸引，太正常了，他的谈吐中，斯拉夫人的那种疯魔气质，绝对不亚于齐泽克。只不过，库导可比齐泽克冷静多了，他对后现代社会的见解，对于我们这个世界的嘲弄与批判，完全可以让你成为他的信徒。
库斯图里卡和 “无烟地带” 所到之处，永远拥有一种不可预料的能量，即便是在上海的剧院里，他们也能把正襟危坐的男女老少们给召唤到舞台上。
在一个浪漫深沉的巴尔干朋克的带领下，在轰鸣的吉他 riff 和管弦乐的冲撞下，一起大喊 “Fuck MTV！”。
这感觉，让我想在乐曲收声的那一刻，就大吼宣布2018年的到来。
正如前面所说，库斯图里卡和他的 “无烟地带”乐队拥有一种不可预料的能量。这种能量不只是来自于音乐本身，还饱含了对音乐、文化、电影、动荡时局、特殊时期的社会形态和人性长期细致地观察和思考沉淀。也许这些因素的累积才让“无烟地带” 这支乐队显得如此特立独行。
这种能量不仅体现在舞台上，也同样渗透进此次采访中。库导的许多观点和时不时冒出的“金句”，给了我们很多的启发。我们特意摘录了一部分，分享出来。（点击阅读原文，你就能看到此次采访的文字完整版，我们聊得比视频里多了一些）
关于文化传播
如果你想沟通，如果你想传播你的文化，你就得有完全不一样的东西。我们的作品源于传统，而如今的世界不喜欢传统，他们喜欢碾碎每个传统，来创造“非传统的”文化和艺术。
关于电影中的音乐
这是一个非常特别的，我可以说之前的音乐史里都不存在的模式，即使是电影中的音乐，也没有能在舞台上演19、20年的。这是上帝给我们的机会，可以演奏诞生于电影，又独立于电影的音乐。
如何看待如今的电影行业
如今的电影业的问题在于，电影业是一个巨大的市场，这个市场是量化的，把好的故事放在错的位置上。未来好作者会越来越多，但你越来越难看到他们。因为在这种世界性的经济法西斯主义下，你做的一切都得成功，你做的一切都必须要卖座。
关于拍电影
拍电影就像造一座房子，但是你没有看得见的素材。我做的电影是非常独特的，它需要以一种非常不寻常的方式，去探索人性的宿命。所以在很多制作电影的过程中，我都非常痛苦。对我来说，每一次，每一个镜头，我都想要那种感觉，如果你懂足球的话，就是那种你在世界杯踢决赛的感觉。
关于拍电影和演奏音乐的体验差别
拍电影的长期的过程，让我觉得演奏音乐感觉真好。因为我可以和观众有直接的交流。做电影，你只能听到观众对电影的回想。在音乐里，你和观众的交流很直接。
对后现代的看法
后现代社会是肤浅的。人们不在乎，一切都很好，或者一切都很糟，他们不想让你思考严肃的问题
关于中国
身在中国是一个幸运的事情。在一个人和一群人之间，使国家成为集体的，不仅仅是同一种语言。我觉得共同的社会规范，也会让人们觉得自己属于一个集体。我没说中国是一个理想的国家，我觉得能拥有共识，是一件很幸运的事。
关于电影和音乐
电影和音乐，不能只是 “开心一下”，他们必须是能改变世界的武器。这是现在我们缺少的东西。这也是我做电影和音乐想做到的事情。
关于埃米尔 • 库斯图里卡
