由郑国伟创作的《最后晚餐》本周将在西南重镇成都演出，《最后晚餐》上周在广州大剧院一票难求，《最后作孽》八月底在广州的三场演出也已经售罄加场。不少观众在观看《最后晚餐》后表示故事引人深思，催人泪下。细心的观众会发现，编剧郑国伟总喜欢在舞台上让角色 " 去死 " ，不少香港话剧团的铁粉朋友都很好奇和他合作的演员们心理阴影到底有多大……
郑国伟近照/自广州大剧院
郑国伟毕业于香港演艺学院戏剧学院戏剧艺术硕士课程，主修编剧，2002年香港话剧团主办 " 此时此地 " 香港剧本创作比赛，凭《车你好冇》获最佳剧本奖；于第十二届香港舞台剧奖，获颁发 " 杰出青年编剧奖 "；第十五届香港舞台剧奖凭《2月14》获提名最佳剧本；2007年，荣获香港艺术发展奖 " 杰出青年艺术奖（戏剧）"；2012 年凭《最后晚餐》分别于第二十一届香港舞台剧奖及第四届香港小剧场奖获「最佳剧本」及2014年第9届华文戏剧节获 " 优秀编剧奖 "，更被 TimeOut（北京）、《新京报》分别评为 2013年度十大∕六大最佳作品。
编剧郑国伟: 话剧带给观众的, 除了娱乐还有思考
统筹:新快报记者 肖萍 采写:新快报记者 许力夫
阔别广州5年,编剧郑国伟又带着自己的两部话剧来到广州大剧院,两部话剧的场景都被框进一个大家最熟悉的空间里——客厅。在这个由他创作的话剧空间里,演员的表演夸张而荒诞,有时戏剧中的冲突甚至让观众有些不适感。郑国伟却说:“这都是真实的香港。也想鼓励下大家,尽管经历重重磨难,生活依然眷顾他们,结局留下的是一抹希望的亮色。”
40年做了300多个剧目
1977年创立的香港话剧团,是香港历史最悠久、规模最大的专业剧团。原汁原味的本地题材和扎实的表演,形成鲜明的“港式”风格。
40年来,他们做了300多个剧目,其中一半以上是原创作品。2017年至2018年的13部剧中,就有10部为原创。今年5月,《人民日报》曾以《香港话剧团:40载舞台传奇》为题报道了他们,足证其在香港戏剧圈的“老大哥”地位。
郑国伟认为“港味”是香港人生活的习惯,就好像现在广州的生活节奏已经很快了,但赶不上香港的生活节奏。“我都不明白香港人为什么这么赶时间,24小时好像不够用。哪怕是坐车逛街,都用最快的速度去完成。”他觉得抓住生活中点点滴滴的不同就是港味,也是他话剧中流露出的特色。
有戏剧评论者说,在选择困难的情况下,去看一场香港话剧团的戏总能收获意外惊喜。他们有一大批内地剧迷粉丝,每当有新剧上演时,这些粉丝还会专门跑到香港看剧。
郑国伟希望观众能通过他的话剧了解到香港人的生活,看到香港的状态,人的思想。
“香港电视剧里面不是香港人真实的生活!”他笑着说。一直以来不少内地观众都是通过香港电视剧来了解香港,郑国伟认为那只是一种娱乐形式。而话剧带给观众的,除了娱乐外,还要有一定的思考,这也是郑国伟喜欢做舞台剧的原因。
香港夜景（图片自网路）
通过话剧唤醒人们思考
然而,有观众觉得这种思考里,让人有不适感。现在社会生活压力如此之大,看场话剧却带来不适感,这样做就不担心观众不喜欢和受不了吗?郑国伟认为,观众喜欢的正是这种不适感。电视剧电影大多带给观众太多娱乐,大家都想着用这种方法度过一段轻松的时间,而一台话剧则会去唤醒人们的思考,让人反省,所以他很喜欢这种不适感。
谈起自己两部以“最后”命名的话剧,郑国伟说,他的剧本就是想给观众一个反思的机会,看着演员在舞台上“死”去,然后想一想为什么会这样。思考,也是他想带给观众的信息。他说《最后晚餐》是让观众思考的,《最后作孽》是让观众惊讶的。
“事实上,话剧的这种不适感又不会太让人难受,因为观众始终坐在观众席上,随时可以离去。”郑国伟相信,看完之后观众反而会得到一种解脱和治疗。或者说可以通过话剧得到启发,更好地面对生活中的挫折。
暂未计划把话剧改编电影
现在,不少话剧团把受欢迎的话剧拍成电影,或者选择时下一些好的网络小说改编成话剧。郑国伟表示暂未有此计划,虽然一直有想过把话剧拍成电影,但要实现不取决于自己,要看种种机缘巧合。
他坦言,自己的话剧改编成电影有一个很现实的问题是,电影要有很多场景,观众要看视觉效果,但自己这两部话剧都是一个场景到底。想拍成电影就要解决没有别的场景的问题,可能等到他想通了就会考虑拍成电影。
在《最后晚餐》和《最后作孽》两部剧中,郑国伟都是只设置了一个场景。他承认自己是很喜欢一景到底,不要太多场景,把几个角色关在一个房间内或吵架或者聊天,聊不到一块再起冲突。在他的创作概念里,无论做多华丽的场景,观众五秒钟就看完了,之后关注点还会落在剧情和人物上。他觉得为什么用那么多人力物力做那么多场景呢,还不如集中写好故事和人物的关系。
郑国伟很少看网络小说,还承认自己很“自私”,只喜欢自己亲手创作的作品,除非那部作品很特别才会考虑改编成话剧。
独家专访|| 《最后晚餐》编剧郑国伟看似平淡却是荒诞
彭芳蓉 新报（gzxinbao20 ）
以朋友的悲惨身世为蓝本
《最后晚餐》的编剧是郑国伟，一个毕业于香港演艺学院戏剧学院的硕士生，主修编剧。这部戏剧如此真实又荒诞，其灵感竟是来源于朋友的悲惨身世。为何采用如此生活化的方式来展现剧情，喜欢挑战难度的郑国伟告诉记者：“生活化台词是我的拿手戏，配合由写实风格发展到荒诞风格是最佳拍档。”
新报：这个剧本是什么时候开始构思的？
郑国伟：其实早在十多年前已经有这个戏的构思，但一直未有动笔，直接找到了人物的原形，便决定落笔。
新报：是什么触动你去创作这个剧本的？
郑国伟：一天跟朋友谈天，他谈到自己想自杀的念头，详谈之后，才知道他小二的时候被父亲虐打，其后到孤儿院生活。我当头棒喝，原来我是这么幸福，在这繁华的社会上还有这种事情，最后偷偷地以他的身世为人物蓝本。
新报：你刚开始创作这个故事时就是这样设定的吗？单一的背景，主演也只有两个？为什么把背景和人物设定都设计得如此简单？
郑国伟：没错，故事一开始就是这样设定，单一布景、一餐饭、主要两位角色。生活化台词是我的拿手戏，配合由写实风格发展到荒诞风格是最佳拍档。当然知道越简单就越困难，而我就最喜欢向难度挑战喔！
新报：这部戏的结局好像是比较开放的，对于结局你是如何考虑的？
郑国伟：我并不是要写一个剧情故事，母子有没有杀父亲、父亲有没有死去，并不是我关心的题目。母子只有计划谋杀亲夫，才能够好好沟通，这才是最荒谬，亦假如你是当事人，你会否落手呢？
演员及导演给予作品灵魂
郑国伟在创作这部戏时就给整个故事奠定了生活化的基调，而导演和演员的诠释则让这顿晚餐显得更是港味十足，无论是人物对白，还是戏中那间房子里的关二爷、老旧的桌椅，以及那锅加了甜枣的红白萝卜猪骨汤，处处都印上了香港平民生活的痕迹。
新报：导演将两位主演的表演处理得非常生活化，这和你写剧本时的预期一样吗？
郑国伟：我个人觉得生活化、写实主义的风格，正能够将剧本的优点发挥出来，演员及导演的处理，不单只是跟我预期一样，他们的付出给予了作品灵魂一样，触动观众深处。
新报：这部戏的“港味”很足，在你看来，这其中的“港味”更多的体现在哪些方面？
郑国伟：广东话的语言结构、发音、用字，都很独特，即使广州人跟香港人用字的方法，都有很大分别。演出用粤语加上生活化的对白，就成就了“港味”的体现。
新报：在香港，像戏中母子这样的家庭有很多吗？为什么以他们为代表来反映现实呢？
郑国伟：我相信像剧中人的母子这样的家庭不多(如有类同，实属巧合)。但失去生存价值就十分常见，他们多数都饱受生活折磨、生活环境欠佳、家人关系不理想、生活一团糟，其实这并不是香港独有的现象，繁荣大都市背后总有被遗忘的一群，香港如是，世界每个角落也如是。发现问题就要将根源割断。
新报：这部戏到目前为止拿下很多奖项，你认为它为什么能打动人？
郑国伟：相信是因为对白够生活化，观众对剧中人的同情，能够反映出基底生活郁结、困局及无力感。
2015-04-24 彭芳蓉 ，转自公众微信号：新报（gzxinbao20 ）
郑国伟编剧作品八月演出资讯
广州大剧院香港文化展演月香港话剧团《最后作孽》
——第 25 届香港舞台剧最佳女主角余安安
演绎上流社会之怪现象
演出时长：120 分钟（无中场休息）
* 粤语台词，中文字幕
温馨提示：本剧含粗俗用语，敬请留意。
荣膺 2016 年第二十五届香港舞台剧奖最佳女主角奖
讽刺喜剧 起底暴发户家庭的堕落生活
角度辛辣 展现对世情冷暖的敏锐洞察
最后作孽 看人性里最深的善变与复杂
广州大剧院 实验剧场
演出时间：2017 年 8 月 25（周五）20:00（已售罄），26 日（周六）15:00（全新加场），20:00（已售罄），27 日（周日）15:00（已售罄）
演出票价：80 180 VIP280
【品质舞台季】香港话剧团粤语原版《最后晚餐》
8月11-12日 成都 首度演出
剧目介绍
与人们心目中鲜衣怒马、纸醉金迷、五光十色的香港印象不同，《最后晚餐》展示了真实香港生活的另一面。“双失”（失业、失恋）青年周国雄，与一生碌碌无为的母亲林丽冰，透过一顿久违的家常饭，倾吐出各自心中压抑多年、纠缠不清的心结，并发现彼此都有烧炭自杀的念头。到最后，他们才发现轻生也许并不能了结一切解不开的心结，或许，要割断的并不是微弱的生命脉搏，而是他们痛苦的根源。
是各自按计划走上轻生之路，还是重新开启另一种人生？该剧为观众留下了开放式的结局。剧中分别饰演母亲与儿子的演员雷思兰和刘守正，凭籍极其精湛、细腻而又生活化的现实主义风格演技，分别夺得香港舞台剧最佳女主角和最佳男主角奖。透过丰富的面部和肢体语言，把在场观众带入剧中人物的柔情、悲伤、喜悦与冲突，将看似苦涩的文本演绎得笑中有泪，丝丝入扣。
《最后晚餐》精彩对白
有一天我睡不着，起身看着窗外，发现对面的大楼很多灯都亮着，好漂亮。我突然想，如果我把床头这盏灯关掉，其实什么都不会改变。少了我这盏灯，香港还是这么漂亮，还是东方之珠。
你看过《飞屋环游记》吗？当所有的气球把屋子吊起来的那一刻，有两个气球飘走了，但是不会有人留意到它们。
这个世界上张国荣不能死，梅艳芳不能死，MJ不能死，但我死就无所谓了。
《最后晚餐》所获奖项及主要演出历史：
2011年香港舞台剧奖：最佳剧本奖、最佳女主角奖、十大最受欢迎话剧制作奖；
2011年香港小剧场奖：最佳整体演出奖、最佳剧本奖、最佳男主角奖、最佳女主角奖；
2011年香港话剧团“新剧发展计划”最成功作品，香港新一代青年本土编剧杰作；2013年北京演出：被《新京报》、Time Out等主流杂志评选为“年度最佳剧作”；
2014年4月，作为“爱丁堡前沿剧展2014”的新春暖场剧目，赴北京、杭州、南京、上海四城巡演。
《最后晚餐》主创
编剧：郑国伟
导演：方俊杰
艺术总监：陈敢权
戏剧指导：冯蔚衡
演出：香港话剧团
演员：雷思兰、刘守正
全剧时长约90分钟，粤语演出中文字幕。
【品质舞台季】成都首度演出
成都 |演出时间 |
2017-08-11 20:00
2017-08-12 20:00
| 地点 |
SHE SAYS西婵国际剧场
地址：成都市水碾河路48号
| 票价 |
100/180/280/380/480
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1010-3721
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