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主讲人 /
廖桦
2013毕业于四川美术学院工业设计 硕士
主要研究课题：巴蜀民艺
代表作：
青瓦烧制工艺研究、荥经砂器烧制技艺研究
设计作品曾获得德国红点
美国IDEA等设计大奖。
大桦是四川美术学院工业设计研究生毕业。研究生期间大桦两项概念产品设计获得了德国红点、美国IDEA设计大奖。曾带着非遗设计闯进米兰设计周。经过多年实地调研考察、反复试验、产品研发，创建“大桦设计工作室”，廖桦在试图重构一种文艺的生活方式，以创造设计思维令传统手艺新生。
//////////// 主讲内容 ////////////
陶器的质朴魅力
陶器是人类最早利用化学变化改变天然性质的开端，是人类社会由旧石器时代发展到新石器时代的标志，时间能改变陶器的工艺价值，却变不了其原料及制作技艺的原始文化。不同于瓷的温润与光洁，陶器更像黑暗中的舞者，带着故土大地泥砂的冲击感。
“大器晚成”的陶艺者
四川美术学院工业设计研究生毕业，她一心研发手工产品，深迷本土民间手工艺。致力于让传统制作砂器手艺延续，增加砂器产品的设计附加值。
重构一种文艺的生活方式
传承技艺、创意思维、当代设计思维，让传统手艺新生。将手艺融入生活空间中，在生活中还原物约定俗成的日常性。物件不光是一件实物，里面融入了传统工艺之美，手作的温度，设计师的思想，当你握着这件器物，不需要用任何语言，所有的美学和感动你都能感知。
主讲人 /
王晖
重庆市工艺美术大师
国家非遗蜀绣传承人
中国工笔画蔡门传承人
相予创始人
私人形象定制设计师
出身刺绣世家，自幼喜爱中国刺绣，五岁已经和针线打交道了，19岁遇见恩师康宁结缘蜀绣。王晖的作品多次参加国内工艺美术作品大赛获得一等奖，部分作品被美国、日本、加拿大等友人收藏。2011年王晖被授予国家级非物质文化遗产项目传承人，2015年获得重庆市工艺美术大师荣誉称号。
//////////// 主讲内容 ////////////
为什么提到“非遗”会和“老”联系？
老手艺、老文化、老工匠……
为什么非遗逐渐走向消亡之路？
为什么新血液、互联网总与其背道而行？
一切老旧的、落后的，都是对非遗的误解，
它的传承人也可以是年轻貌美的时尚设计师，
它的作品突破传统赋予当代艺术性，
它搭上智能双翼，唤醒时代生命力。
一手：何为“手艺”
海德格尔曾说——在每一件作品中所包含的每一个手的动作都贯穿着思的因素。一切手的作品都根植于思。
一人：蜀绣的传承
传承什么？蜀绣的特点是什么？蜀绣应该如何发展？蜀绣要传承什么？不断的认知传统和当代的审美、传统和当代生活的社会环境所影响的绣品的实用性和功能性…….这一系列问题思考的过程都是王晖创作的源泉。
一事：“相予”原创
2015年，王晖与刘颖两位设计师发起创建了原创手艺设计师品牌——“相予”。囊括了蜀绣汉服、蜀绣旗袍、蜀绣文饰、蜀绣家纺、蜀绣新艺五大系列出品。并在工作室开设了刺绣课程，通过互联网设立自己的公众号、微店。
一生：蜀绣的活化与创新
绣，不仅只是一种技能，它更可以通过不同的材料和媒介，创造出纷繁多样的艺术形态——基于对生活的观察和提炼，从文化背景下出发，重新解读传统针法的功能价值和审美意义，打破传统图形和现代图样的界限进行二次创作，并将各类生活用品进行功能性拓展，唤醒传统艺术的生命力。
沙龙主持人 /
向雪
四川美术学院新媒体 教研室主任
雄安发展研究院品牌专家
重庆创意设计家协会理事
重庆美术家协会员
品牌策划设计专家
文创发展研究者与推动者
//////////// 活动详情 ////////////
形式
沙龙
主讲嘉宾
廖桦 / 王晖
时间
2017年8月12日（周六）14:00
地点
重庆市渝中区嘉宾路242号远见中心11-8
费用
免费
名额
50名
//////////// 报名方式 ////////////
//////////// 沙龙空间 ////////////
500平米的LOFT沙龙空间
集聚美学沙龙、学术交流、作品展示、
创意设计的交流空间
//////////// 媒体支持 ////////////
学术编辑：韩晶 王子云
编辑助理：陈科宇 何海南
美术编辑：袁磊
版权声明：
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