还记得20多年前。在历经了经济危机,阪神地震,沙林毒气后的日本,全国上下弥漫着一股绝望的气息。民众没有了奋斗的目标。对未来充满了迷茫。
而与此同时,作为动画人的庵野秀明也在负债的情况下,举步维艰。在如此绝境之下,他创作出了一部动画。而这部动画,则与时代发生了其妙的化学反应。其结果就是不仅成为了现象级,国民级的作品,更是开创了动画界的新河。其名声不仅跨越了空间,更是跨越了时间。直到现在,仍具名气而这部动画就是——《新世纪福音战士》又被称为《EVA》
EVA的故事设定在2000年,地球南极在被巨大陨石冲撞后,产生各种天灾人祸。随后,便是出现一堆怪物试图歼灭人类。而人类方面则派出人类驾驶的人形兵器来消灭“使徒”拯救人类。
在动画界1995年创造的《EVA》具有始祖般的地位。其一,是它特殊的机型和设定。比如,同步率。痛觉共享。这些在现在来看都是机器人科幻作品中必须有的设定,而在当时,这种新鲜的设定,宛如一块敲门砖。一下子打开了机器人动画的新大门。而这种偏向于人体形状具有流线型美丽的机甲,让长期看惯几何体组成的高达观众。带来了新的审美和体验。
而不得不说,这种以流线型为核心概念的设计,在现在被运用到了各个地方。也从侧面反映了《EVA》的前瞻性。
其二,是关于他引起的大范围的角色性格设定的狂潮。很多人都认为碇真嗣是废材男主的始祖,明日香是傲娇属性的始祖,绫波丽是三无属性的始祖。或许他们可能不是最开始运用这种鲜明的角色属性。但毫无疑问的,《EVA》是第一个让这些角色属性成为社会潮流的动画。
也不得不说,经过了时间和市场的洗礼。证明了这些属性的成功,也导致,现在的动画必然会加入这些属性。
其三,就是关于《EVA》那看似庞大的信息量。《EVA》中,存在许多引用《圣经》,哲学的知识,比如“使徒”“亚当和夏娃”“生命树”。这些在《圣经》中重要的事物,在《EVA》中也是剧情关键的线索。而许多观众,也被那神秘的组织,复杂的剧情,和最后莫名其妙的结局搞得云里雾里。虽然观众们,特别是年轻一点的观众们能看懂表面的剧情,但他们却认为还存在深层次的意义。于是大呼“看不懂”。一时间,在网络各处,纷纷出现关于《EVA》剧情的分析和讨论。甚至连OP的台词都被人分析的头头是道。
而笔者之所以说是“看似庞大的信息量”则是因为,庵野秀明,在近几年透露,什么《圣经》啊,哲学啊,都是虚的。目的就是增加噱头。忽悠观众。就连OP的作者也表示自己当初写歌词只不过是稍微了解了一下内容花半个小时写出来的。
虽然现在来看,到处都是打脸的样子。但在当时,那个低迷的时代,确实引起了观众的讨论,成为了社会的热点。
而其四,也是最关键,最为重要的一点。就是,《EVA》和时代的高度重合。《EVA》的出现,颇给人一种宿命的感觉。本来,庵野秀明想自己做一种属于自己的动画,结果接连几部制作的动画下来,非但没有盈利。反而陷入举债的地步。而这时候的庵野秀明被迫为了还债而在此制作动画。加上庵野秀明本身乖僻的性格,和当时绝望的环境。庵野秀明开始将自己的怨气和绝望注入这部作品。来达到自己报复社会的目的。结果却大相径庭。
带着报复社会目的创作的《EVA》充满了绝望的气息与当时,在社会治安,经济秩序均受到重创的日本相吻合,而懦弱的碇真嗣,期待被强大的力量救赎却被迫背负起重担,更是当时许多民众的写照。当然让《EVA》被捧上神坛的。是结局碇真嗣的自我思考和对话,因为经费问题,庵野秀明只能采取意识流的方式,来节省经费。而这种放飞自我的行为,却意外地给了观众更为沉重的一击。
或许以现在的目光来看,《EVA》并没有称得上“神作”的能力。但对于当时的日本来说,《EVA》很真实,贴切的反应了民众的内心。并指明了一条道路。这无疑是一剂强心针。
我想《EVA》时至今日仍能举世闻名,也和它所造成的社会影响脱离不了干系吧。也喜欢,庵野秀明,这个老贼,能快点把新版的《EVA》做完。