一位固执易怒的退休老头，一个过度热情的8岁小男孩，一条遭受同伴嘲笑的金毛犬，一只13英尺高却不会飞的九色鸟，如果一部动画的主角是这四个人物，想必不少人会望而却步。
但是，这部由迪士尼公司发行、皮克斯动画工作室制作的《飞屋环游记》用事实证明，动画的创作领域没有界限，不墨守成规往往成就更多的经典。这部2010年奥斯卡最佳动画长片以7.3亿美元的全球票房与良好口碑使这个看似乏味的老头冒险故事深深烙印于人们心中，泛起一同踏上冒险的悸动。
精心的幕后创作
每个人心中都有一个梦想，《飞屋环游记》讲述的就是主角卡尔实现梦想的故事。从小迷恋探险故事， 希望成为伟大探险家的男孩卡尔·弗雷德里克森遇见了拥有相同梦想的女孩艾丽，两人一起长大、结婚并相伴至迟暮。岁月逝去，两人一同去南美洲失落的“天堂瀑布”探险的梦想也随之远去。艾丽的逝世给卡尔带来了重大的打击，他变得更加孤僻与沉默寡言。这时，政府计划拆除旧房，重新建造，卡尔不愿离开这个充满与妻子美好回忆的房屋，不愿被送去看似幸福的养老院生活，用了一晚的时间在屋顶系上成千山万个色彩斑斓的氢气球，带着小木屋放飞天空，一同踏上冒险的旅程。而自称“荒野探险家”的8岁小男孩罗素的意外出现，九色鸟凯文与金毛犬道格的个性登场为这次颇有计划的探险之旅带来了重重“灾难”，也让卡尔重新拾起了那颗蠢蠢欲动的勇敢与温暖的心。
这不是一个复杂的故事，却花了5年的时间来进行制作，从前期创作到后制，无不蕴含着皮克斯的精心思考。导演彼特·道格特在创作《飞屋环游记》之初，对类似风格的动画进行了参考，如欢乐纷呈的青蛙卡米特布偶秀，富含深刻主题的宫崎骏动画《风之谷》、《千与千寻》、《幽灵公主》，以及迪士尼早期动画《小飞象》、《小飞侠》、《绿野仙踪》等。在找寻灵感的同时，皮克斯需要做到的，是不能与类似风格的动画产生雷同，导演自己也承认，为了让《飞屋环游记》看起来不那么像《绿野仙踪》，他们费了很大的劲。
电影中出现的天堂瀑布虽然不存在于现实，但是以世界上最高的瀑布——委内瑞拉的安赫尔瀑布为原型进行创作的。制作团队将电影场景设定于神秘而多彩的南美洲，并亲自登上委内瑞拉的特普伊平顶山脉，走进南美洲的原始丛林进行实地考察。制作团队历时整整三天，途中换乘多次飞机，又搭乘巴士与吉普车，甚至还经由直升飞机的帮助，最后徒步走到了这个神奇而充满魅力的世外桃源。“当我们看到那个地方的时候，简直不敢相信自己的眼睛。”同其他队友一样，导演彼特被眼前的场景所震慑。丛林的荒郊，高大的巨岩尽情地耸立，常年的侵蚀使其被冲击成千奇百怪的形状，有的像人、有的像乌龟……丛林中超乎想象的动植物与百态地貌，使人仿佛置身于另一个星球，也激发了制作团队的无限想象，他们基于现实情景进行再创造，将人间仙境般的的天堂瀑布呈现于观众眼前。
不仅如此，影片中罗素与卡尔谈论家庭的对话，参考了1970年的电视剧《玛丽·泰勒·摩尔秀》的对白，此剧讲述的是都市女性的故事，也是《欲望都市》、《绝望主妇》等片的启蒙。在人物的设置上，皮克斯也颇费心思。金毛犬道格的貌似与姿势，都是借鉴迪士尼动画《米老鼠》里的宠物狗布鲁托而来；而卡尔和艾丽的人物个性，都来源于“小飞象之父”乔·格兰特，妻子艾丽的无限活力，对新鲜事物的好奇心是乔·格兰特性格的侧面体现，而卡尔的固执怪异，也是他个性中的一部分。乔·格兰特的怪癖与体态，还有他对待自己的方式，都对影片产生了不小的影响。
作为皮克斯第一部3D动画，《飞屋环游记》的3D背后富含了创作者独特的思维。与其他3D立体动画不同，影片鲜有物体飞出画面的动态镜头，而是借助3D效果使观众产生一种身临其境的感觉。迥然不同的视觉理念，使皮克斯将3D电影的优势发挥到了极致：空中飘荡的绚丽气球，醉人心怡的天堂瀑布，小木屋在暴风雨中挣扎，罗素于巨岩间穿梭，以及片尾空中决斗的惊险场面，都于3D的表现手段下恰到好处地予以体现。在程序动画和3D立体技术的支撑下，皮克斯将一万个气球置于浮动场景中，制作出史无前例的CG气球群，带领我们一路翱翔。
皮克斯永远用一种前所未有的方式来展现我们所熟悉的世界，如同宫崎骏的动画一样超越传统动画的范畴，实现了技术与思维的革新。
动人的故事寓意
每部电影都有令人难忘之处，当技术不断进步，视听之宴愈发丰盛时，留在心底深处的，是那一个故事，是那一份情怀。
执子之手，与子偕老。《飞屋环游记》开篇十分钟，已让不少人潸然泪下。卡尔与妻子艾丽的爱情故事浓缩于此，当胆小、笨拙的童年卡尔推开艾丽家门那一刻，便是两人爱情旅程的开始。甜蜜结婚，幸福筑房，闲适郊游，携手读书，他们过着普通夫妇的生活，或许已将探险的梦想埋藏于心中；满怀期待地装修婴儿房，却发现艾丽不能生育，郁郁寡欢的艾丽在卡尔的开导下重拾希望，两人决心存钱去天堂瀑布探险，然而，理想与现实总存在着差距，总会因为生活中措手不及的状况而打碎那个载满梦想的储蓄罐，即便如此，他们仍满足于两人的甜蜜世界，直至艾丽病逝。
没有轰轰烈烈的爱情，只是平平淡淡的温馨。影片展现的，许多都是卡尔与艾丽之间的生活小细节，而往往是这些细节，愈发憾动人心。每天艾丽都会为出门工作的卡尔系领带，两人即使白发苍苍也会浪漫地共舞，屋中摆放整齐的座椅已烙上了两人的印记，与他们的感情一样，都是永恒的存在。在皮克斯的动画中，爱情从来都不是主线，其在《飞屋环游记》中的细微体现，却深深扣住观众的心。
艾丽的冒险笔记、七彩气球、卡尔与艾丽的小木屋，《飞屋环游记》中许多物体都被赋予了深刻的隐喻，于电影中不断呼应。艾丽的冒险笔记，贯穿着整部影片，最初的冒险笔记是用来记载艾丽惊奇的探险人生，最终因与卡尔相恋而不了了之；当艾丽去世，卡尔翻开冒险笔记时，发现笔记上贴满了两人的照片，对于艾丽来说，与卡尔一起，就是最华丽的冒险旅程；影片最终，也为我们呈现了卡尔与罗素、金毛犬道格于生活中探险的点点滴滴。这本笔记告诉我们，冒险没有定义与规则，它是一种身心灵的体会，重要的不是最终的结果，而是体验的过程。
在影片中，卡尔与气球一直相互并存，对于他来说，氢气球承载的并非是空气，气球推销员的工作为孩子带去的，是梦想与幸福。工作时、艾丽生病住院时、艾丽的葬礼上，卡尔都拿着气球，这是他对梦想与幸福的羁绊，艾丽逝世后气球并没有出现，直至卡尔追逐梦想，踏上冒险的旅程。如这般，梦想的载体可以很多元，梦想是自由的，如何实现梦想、获得幸福也是自由的。
同样，两人一同建造、共度余生的小木屋之于卡尔，就是艾丽的象征，屋中遍布他们的足迹与回忆。当飞屋降落山崖，卡尔毅然背起小木屋，用身体与精神的力量将两人的家安置于天堂瀑布之上，实现幼年艾丽画中的梦想。一个人用身体的力量支撑起房屋，这是一般人无法想象的，皮克斯却做到了打破既定思维，实现不可能的可能。最终卡尔些许惆怅地看着小屋飘离，他接受了艾丽离开的事实，也终于决定开始新的生活。
瑞士心理学家荣格曾说过，自我改造是人的后半生而不是前半生的任务。从艾丽逝世开始，卡尔的人生便失去了色彩，与世隔绝般地生活着，性格越发孤僻，直至罗素的出现，才赋予了卡尔新的活力。从排斥、拒绝、逃避到鼓起勇气、勇往直前，天堂瀑布的探险是卡尔个性蜕变的过程，从一开始的扑克脸到死里逃生后的开怀大笑，卡尔在伙伴的陪伴下不再孤独，飞屋最终飘翔于天际，卡尔的心也终于释怀。陷入低谷的卡尔被迫自我改造，一系列的事件最终激发他的潜能与潜在欲望，实现了自我超越。如果一个70岁的退休老头都能改变他的人生，那我们，还有什么不可能实现？只要有足够的气球，就能放飞梦想。
同时，在阐述梦想的美好之外，影片还揭示了其两面性。当卡尔在天堂瀑布遇见小时候崇拜的探险家查尔斯时，这位英雄的所作所为却与想象中背道而驰。很多时候，梦想背后的真相往往是残酷的，追逐梦想的过程中常容易迷失自我，如何追逐梦想，如何坚持并超越自我，便成了关键。
亲情、爱情、友情、梦想与成长，这些不仅存在于动画，且出现于每部电影的核心元素在《飞屋环游记》中得到了充分演绎，并进一步升华，这也许就是那么多年后，脑中还留存着那些七彩气球、那本冒险笔记、那段动人爱情的原因。
玩味的彩蛋文化
当传统文化与新兴产业相互融合时，便会带来意想不到的效果。近年来，越来越多的电影将“彩蛋”置于场景中，或是片中毫不起眼的背景与道具，或是片尾神秘的伏笔、逗趣的花絮，都提高了影片的惊喜度与可观度。迪士尼便是一家热衷于彩蛋文化的企业，无论是在漫威超级英雄电影系列，还是旗下的各类动画中，彩蛋已经成为动漫爱好者充满期待与津津乐道的亮点之一。
源于西方复活节传统找彩蛋游戏的电影“彩蛋”，寓意为“惊喜”。皮克斯几乎将这样的惊喜玩到了极致，在每一部动画中，你都能发现大大小小的彩蛋，这也是他们这些天马行空的动画工作者的创作乐趣之一。
约翰·莱岑伯格是皮克斯的御用配音，每一部电影，都会有他的声影。《玩具总动员》系列里的小猪存钱罐、《虫虫特攻队》的PT跳蚤、《怪物公司》的雪人、《海底总动员里》的一群翻车鱼、《超人特攻队》的坑道挖掘人、《汽车总动员里》的卡车老弟、《机器人瓦力》的胖子约翰、《美食总动员》的穆斯塔法，而在《飞屋环游记》中，约翰诠释的角色是工头汤姆，约翰见证了皮克斯的发展史，与之成长，一同带给观众欢乐。
神秘的A113，是加州艺术学院动画系教室的门牌编号。这里是皮克斯多位元老级人物毕业的地方，也是不断培育新人加入皮克斯、迪士尼这样的顶级动画团队之处。影片中，当卡尔收到传票在法庭房间外焦灼地等待时，其上方金色的房间号码牌便标识着A113。不仅如此，印有一道蓝色条纹和一颗红星的黄色玩具皮球几乎不会错过任何一部皮克斯动画，当卡尔乘着飞屋起航时，在路过的小女孩房间中，便有它清晰的存在，比萨星球的送货车也一如既往地从由上而下鸟瞰的街道上现身。
除了每部电影都会植入的常规元素，其他动画的人物形象与元素都于《飞屋环游记》中层出不穷地展现。短片《Luxo》与《小雪人》、《机器人瓦力》、《玩具总动员》，皮克斯热衷于将今昔作品相互融合，而片尾处亮相的Star Wars电影院便是他们对于科幻电影《星球大战》的致敬。
更为与众不同的是，《飞屋环游记》融入了创作者对于奥克兰的钟情。罗素身上那枚汉堡徽章的汉堡原型出自于制作团队每周晚就餐的梅里特面包房，卡尔和罗素吃冰激凌的店是具有100多年历史的凡顿乳品店，片尾出现的格兰德湖剧院，以及卡尔的屋子第一次离地升空后显示的街名圣帕布鲁大道都源于奥克兰，也是皮克斯公司的所在地。
《飞屋环游记》蕴涵了创作者的深度思考与深厚情感，通过彩蛋的方式，将看似不相容的元素进行趣味结合。彩蛋不只是吸引观众的衍生品，它是彰显公司文化和历史的有力载体。相信今后，在迪士尼出品的动画中，彩蛋文化将愈演愈烈。而在动漫产业兴起的现在，我们也应该思考，如何在保留民族文化的基础上，制作一部像《飞屋环游记》这样在商业、艺术与文化领域都十分出色的动画电影。
转载自：思彼思