北京时间8月4日，凤凰时尚独家合作路易威登北京Espace文化艺术空间展， 本展览更是致敬知名德国艺术家Gerhard Richter（ 格哈德· 里希特）。当天张天爱亮相展览现场，一身黑色连衣裙的她优雅大气，亲身示范看展的文艺girl怎么穿。
在展览现场，凰尚还与女神张天爱来了个亲密接触哦，荧屏上端庄优雅的女神私下更加活泼可爱呢。
多种色彩条纹组成的艺术作品富有立体动态视觉，张天爱也站在画前认真研究了一番。
一身黑色上身的她灵气十足，与整个空间的白色形成鲜明对比，宛若精灵。
凤凰时尚独家对话张天爱
凤凰时尚：这个展览有什么让你感觉不一样的地方？最吸引你的地方是什么？
张天爱：因为平时工作压力挺大的，然后突然来到这里觉得整个空间都很空旷，大师的作品在视觉上就给你一种很强的冲击力，瞬间觉得我置身在其中，然后很舒适很空旷很放松。
凤凰时尚：时尚也是艺术的一部分，我记得你之前学过服装设计，如果今天没有成为演员，你会不会成为服装设计师？
张天爱：设计师不知道会不会成为，但是我觉得我应该会是一个服装爱好者。
凤凰时尚：从事时尚方面的工作？
张天爱：是的，可能会去杂志社。
凤凰时尚：是什么机缘让您从服装设计这个专业转行做了演员？
张天爱：因为小时候很喜欢做衣服，但是做衣服的话很多进口面料挺贵的，所以从实习开始拍一些广告，就是从赚零花钱开始吧，然后逐渐接触到了影视。我觉得我从拍摄中赚零花钱然后我可以拿去做衣服（哈哈）。
凤凰时尚：即将上映的《鲛珠传》听说你在里面演个捕快，这个捕快除了漂亮、美之外，还有什么其他特征吗？
张天爱：这个捕快不美也不漂亮，然后她是一个打女，很酷、很炫，她有一个非常大的翅膀然后可以飞翔，她还是我首次挑战的一种比较冷的人物。然后台词也比较少全部都是武打动作。
凤凰时尚：很期待，拍摄过程中跟男主角王大陆有什么火花吗，有没有什么好玩的趣事儿？
张天爱：戏是去年拍的，但是现在回忆起来还是觉得整个拍摄过程中很放松，因为大陆（王大陆）的性格真的特别好，在现场我们俩经常拍打戏，你真的无意中扇到他一嘴巴。他也是嘻嘻哈哈的没有什么。
凤凰时尚：有没有被吃掉？
张天爱：没有、没有。因为我那个角色是反攻他的。
凤凰时尚：现在热映的《父子雄兵》大家都认为你演技大爆发，很带感。怎么做到演技越来越好的？
张天爱：我始终觉得我演戏没有自己想的那么好，真的，因为这几部电影其实都是我首次接触大荧幕，然后在同一个时期拍摄的，我看到镜头中的自己其实还挺生涩的，就是还不够完全的放松还需要再多学习。
凤凰时尚：还有提升的空间。
张天爱：对，因为以前也是从网剧电视剧一步一步跨到电影，我想我应该还没有完成的那么好吧。
凤凰时尚：现在是越来越好了。
张天爱：对，但我一定会继续努力。
凤凰时尚：听说您在宣传这个电影的过程中，因为飞机延误在机场的椅子上睡着了，不怕被人拍到吗？没有偶像包袱么？
张天爱：那一天晚上真的想不了那么多了。因为第二天天津有路演。然后很多观众都因为演员到场所以购买了票，不过我们被困到机场的时候已经是凌晨了，所以机场也没有什么人了，所剩无几。
凤凰时尚：可以为了好的作品放弃美吗？比如说素颜出镜或者是扮一些比较不美的角色？
张天爱：是可以的，因为我好像接触大电影之后，就没有真正拍过很美很美的人物和角色。
凤凰时尚：你有什么特别想挑战的角色？
张天爱：就是想拍一个很美的角色，像当初太子妃那个剧一样，就让我每天穿的漂亮一点，不要在泥里摸爬滚打。
凤凰时尚：接下来有什么要做的事吗？有什么计划？
张天爱：接下来应该是要上新戏，一个电视剧很快就要开机了，所以在为这个作品做准备。
凤凰时尚：方便透露一下是一个什么方面的角色？
张天爱：这部电视剧叫《爱情进化论》，我饰演的角色叫艾若曼，是一个自身条件不错，在事业上奋斗自强、一直往前冲的这么一个人物，算是都市独立新女性比较典型的代表，但在恋爱上却老碰壁，这个故事讲的就她一路学会爱人，在恋情中修炼的故事。
这个集时尚与艺术于一身的展，值得去看！
展览活动以路易威登基金会的“ Hors- les- murs 墙外” 项目框架策划， 在东京、慕尼黑、威尼斯与北京路易威登Espace 文化艺术空间中， 展示基金会尚未公开的馆藏， 实现路易威登基金会走向国际、向世界传播艺术之美的愿望。
Gerhard Richter（ 格哈德· 里希特）于1932 年出生于的德国德累斯顿， 目前在科隆居住与生活。曾接受传统绘画训练的他创作出一系列介乎形象与抽象艺术之间、充满矛盾风格的作品。
自20 世纪60 年代初以来，Gerhard Richter（ 里希特）创作出一系列介乎形象与抽象艺术之间、充满矛盾风格的作品。长期以来， 深受传统绘画训练熏陶的Richter（ 里希特），在自己的所有创作中， 致力于探索形象、绘画与摄影之间长远却又紧张的关系。他的早期作品以放大版黑白照片为主题， 仅用一系列灰色调描绘出报纸上、家庭摄影中的内容。有别于传统形象绘画，Richter（ 里希特） 刻意将所绘物体模糊化， 以区分绘画与摄影。他相信， 虽然这两种媒介均可能够忠实地反映或表达现实， 但实际上仅能呈现出某物品部分或不完整的形象， 远不如所想客观。
本次路易威登北京Espace 文化艺术空间的展出， 将包括一幅此前从未公开展出过的珍品一一一Richter（ 里希特） 的万花筒风格系列作品、4900 Colours (2007) 的第七版。这件作品由196 块面板组成， 每块面板中含有25 个色彩方块， 以11 种核心样式排布在一起，它代表了作者自1966 年起通过大规模复制漆料生产商的工业比色表， 对色域绘画所作的初步探索， 体现Richter（ 里希特） 的实际创作方式， 以及他对于“ 去主观化” 绘画的不懈追求。由此看来， 通过这样一件作品可表明Richter（ 里希特） 在传统西方绘画领域所取得的创造性成果， 具有十分重要的意义。
路易威登基金会致力于将当代艺术及艺术家带入大众视野， 并展示这些艺术家在20 世纪的创作灵感之源。基金会的私有藏品及旗下展览活动旨在帮助更多人了解艺术。由建筑师Frank Gehry 设计的基金会大楼本身即表达了路易威登的艺术主张， 同时也是21 世纪建筑风格的杰出代表。