新起点。
2017年4月4日下午4点（韩国时间），WINNER带着双主打《Really Really》和《Fool》回归。这个时间点也是很有趣了，YG依旧那么的处女座，完美的精神洁癖，从回归时间上就开始强调“4”的概念。在采访中昇润说“不知道为什么‘4’就像是命运一样，虽然担心过也心累过但是最后还是像命运一样接受了”，专辑名“Fate Number For”中的“For”既有着“为了”的意思同时也有着“4（Four）”的谐音意义。还记得上次回归是2016年2月，时隔一年两个月，有耐心的等得也麻木了，没有耐心的想脱饭的也早走了，如今也总算是雨过天晴，等来了没有解散的WINNER。
从五个人变成四个人，一定会迎来一批怀旧“好遗憾不再是五个人”的，也会迎来一批放马后炮回踩说“四个人果然更好听了”的，然而完全褪去粉丝滤镜仅仅听歌，说实话其实既没有感受到音乐技巧上南太铉留下的巨大空白，也没有感受到这个团队发生了什么翻天覆地的变化。WINNER从出道开始发行的就都是完整的音乐作品，成员向来声音辨识度高，各有所长，无论四个人还是五个人都是有风格有态度的组合，更替成员就唱衰是无理取闹的。然而，刻意剔除南太铉也是没有必要的，毕竟五人是最初形态，这一点再怎么回踩再怎么捏造谣言也是改变不了的事实，反正我还是觉得，南太铉的嗓音是梦幻式的，是独树一帜的，是曾经为WINNER增光添彩的。
出新歌后，不止一位朋友在闲聊的时候想跟我讨论，五人WINNER与四人WINNER有什么音乐创作上的差异？能有什么差异？想要有什么样的差异？难道YG的音乐制作人们会在创造音乐的时候为了能让你分析出前后差异，特意给你留出来漏洞吗？五个人的时候发挥的是由五种声音合成的效果，四个人的时候发挥的就是四种声音合成的效果咯，高音不会少，低音不会多，主唱还是主唱，Rapper还是Rapper。两位主唱代替三位主唱的部分，既无法模仿也无法取代，只是会唱出不同的感觉。所以，与其纠结五人和四人的差异，不如听一听他们现在青睐的风格，难得回归一次，知道现在是在玩什么音乐也好。
Really Really
典型的Tropical House，这在官方专辑宣传中也明着写了出来。关于Tropical House，之前在GOT7的新专辑《Flight Log：Arrival》中已经很详细，在这里我就简单粗暴的复制粘贴过来了。说到这里就想表扬一下YG的坦诚霸气，直接在专辑介绍里写出来歌曲风格类型，省去了我用耳朵分辨乐种的时间还不容易打脸。
Tropical House也称“Trop House”，由Deep House发展而来，并且融入了Balearic House（巴利阿里House乐）与Dancehall（舞池音乐）。说到Deep House，这种风格的BPM在120到130之间，因为营造的氛围深邃，重在声音的低频区，拥有更加宽厚的bass线条，其音乐语言透露的就是性感，所以Deep House音乐特别适合夜店的舞池，不是聒噪的那种，是逼格中带着欲望的那种。相对而言，Tropical House就更加清新一些，最先在2000年左右由澳大利亚DJ及制作人Thomas Jack提出，在House乐中营造夏天清新的感觉，多听听这种音乐甚至具有纾解压力的作用（比如写作业撸论文的时候），伴奏中一般会加入轻柔像呓语的人声。而这种风格现在吃香吗？不少电子乐爱好者是唱衰的，认为这种风格不是自然形成的，更像是一种“节外生枝”的状态，不会继续发展成一个完整流派。最近欧美音乐中最为火热的典型Tropical House就是《Shape Of You》。
听《Really Really》就是一种享受，鼓点相当明快，节奏轻盈，速度也比较悠扬缓和，伴奏与人声之间仿佛分离出了一片空间，听上去多了几分呼吸感。昇润的声音原本有些摇滚，在唱歌时甚至还有些烟嗓的感觉，这种声音架在Tropical House的伴奏上时，就会在原本清新的感觉上多了一层热烈。副歌的“Really Really Really Really”尾音简直绝杀，再搭配上秦禹纯净简单的嗓音，听完一遍基本就忘不了了。旻浩与昇勋的Rap风格也是格外不同，旻浩是发音黏稠的低音，昇勋是吐字明晰的高音，完全两种不同氛围的组合，这在爱豆团体中也是相当圆满的配置了。
最后说一下秦禹的声音，我的妈呀，从此我就是他的音饭不跑了。在这张专辑中，秦禹的Part明显多了起来，并且他也需要开始更多地Hold高音域。主歌与副歌之间的那句“널 좋아해 我喜欢你”我能循环三百遍不觉得腻，也是因为第一段主歌与副歌之间断开的伴奏留白为之后秦禹的“널 좋아해 我喜欢你”埋下了伏笔，才显得这句如此动听。他的声音自带冷静气氛，就是那种响起来时忽然感受到一股安慰从而使人静下心的声音，由他来打开《Really Really》这首歌的第一段Verse实在是再合适不过，不唐突不聒噪。秦禹的嗓音在这首歌中如同流动的透明河水，温柔地包合起水中活泼热烈的生物以及光滑剔透的鹅卵石，虽然沉默却也彰显着无处不在的存在感。
可是我还是不能习惯中间忽然把昇润的声音加入EDM的“跳针”，虽然House乐中确实有EDM的影响，但是Deep House之后就已经无法再将House乐等同于EDM了，在Groove的旋律中忽然开始一小段跳针加速“哒 哒 哒哒哒”，这种风格我还得多听几遍适应适应。
Fool
这首歌是昇润的自作曲，据他自己说，这也是昇润想着太铉写下的歌。WINNER究竟是经历了什么，能让他们的音乐变得这般心如止水的颓废，在他们的音乐里，神奇的找不出迎合商业音乐市场的浮躁感，几乎是百分百纯粹的自我表达，也是因为如此，他们的抒情曲有一种直击心灵的震撼，其实听着并没有强烈的起伏对比，但是每唱一个音都让人在心里堆积起一层情感，说不准在哪个音唱出来的时候就会让听者情感爆发。
这首歌属于Alternative POP，关于Alternative POP（另类流行），常常被用来与Alternative Rock（另类摇滚）一起说。
上世纪五十年代的美国，尤其是1952年Dwight David Eisenhower就任总统后，美国经济开始恢复，整个社会也稳定下来。这时候，美国中产阶级开始壮大，大家活的都太开心了，所以当时出现了一个生育高峰期。青少年的人数越来越多，在社会中占据着重要的一席之位。当时，电视节目的内容千篇一律，老人孩子能够欣赏到的音乐也都差不多，广播电视产业发展的虽然无聊，但也比较健康。那时候，"大乐队"非常流行，也就是演奏爵士乐的乐团，流行于美国30年代初到50年代末的摇摆年代（Swing Era），大乐团的编制通常有10到25位乐手，包括演奏萨克斯风、小喇叭、伸缩喇叭、铁琴的乐手，还有歌手以及负责鼓点的乐手。另一种流行的音乐就是叮砰巷歌曲。叮砰巷是个地名，位于纽约第28街（第五大道与百老汇街之间）。从19世纪末起，那里集中了很多音乐出版公司，各公司都有歌曲推销员整天弹琴，吸引顾客。由于钢琴使用过度，音色疲塌，被形容为“跟敲击洋铁盘子一样”，于是有人戏称这个地方为"叮砰巷"。叮砰巷歌曲的歌词经常表达单纯的爱情，音乐也不带威协性，给人一种舒适、安宁的感觉，现在大家所知道的“POP”音乐就是从叮砰巷那里衍变过来的。
到了50年代中期，当时生育高峰期出生的孩子长成为思想成熟的青少年了，由于没有吃过苦，深受家里父母宠爱，而且家境又比较富裕，青春期与社会环境的双重夹击，让他们不理解父母的追求安逸的生活方式，想办法逃出这种“牢笼”一样的生活。这个时候，正好摇滚乐出现了。摇滚乐特有的直白、简洁、有力深深吸引了大批青少年的目光，而很多摇滚乐的歌词也正是青少年所关心的话题，比如生活、刺激感等，可以说，后来，这批生育高峰期中出生的青少年成为了传播摇滚乐的中坚力量。
也就是说，Alternative POP作为POP乐，源自“叮砰巷”音乐；而那群听着“叮砰巷”音乐长大的青少年，则成为了Rock乐发展的中坚力量。
《Fool》重主唱，四个人在这首歌中都分担了唱段，旻浩第一个开口，声线低沉，没有任何技巧性，不玩转音假声，就是赤裸裸地唱着，这种不掺杂任何修饰的情感一下子就把听众的耳朵拽入了整首歌营造的一种凄美氛围中。秦禹果然是这次回归中最令人惊艳的一位，他的存在感在这张专辑中呈现井喷状，完全无法不去注意他和他的声音。尤其是在高音时秦禹清透薄软的声线简直与伴奏旋律融为一体了。昇勋在这首歌中也是主唱身份了，他的咬字很有特点，偶尔会感觉一顿一顿，然而这种刻意（也可能是不经意）的稍显生疏的咬字反而在这首歌中成为苏点，听着特别年轻。昇润不愧是扛把子，在副歌部分尾音用假声与转音处理出的空灵感到了最后一部分的歌曲高潮时，声音中的力量突然完全爆发出来，特别是他自己给自己做的和声部分。
这首歌，反正我真的挑不出不喜欢的地方。
就是会越听越鼻酸，这算不算？
Q：WINNER已经出道三年。你们想成为什么样的乐队呢？
A：我们更想成为一个不断成长的组合而不是一个一流乐队。我们的目标不是一直站在顶端，而是不断地向观众展现更好更优秀的表演。[The Korea Times采访]
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