王澜说：“鼓手是交响乐队的指挥家，乐队的节奏、准确度，包括情绪的起和落都要靠鼓手来掌控。”
王澜在超载十年，期间发行三张专辑，在瘦人六年，发行两张专辑一张ep，合作过崔健、窦唯、张楚、郑钧等众多国内外优秀的音乐人，录制了无数脍炙人口的作品和专辑。作为一个鼓手，一位乐队中的指挥家而言，这是王澜在中国摇滚历史上留下的烙印。
和大多数人不同，在13岁那年听了生命中最重要的那盘卡带之后，王澜并没有对吉他的声音产生兴趣，而是被鼓吸引了。
“ 13岁的时候住在中央民族乐团的宿舍楼里，我一个邻居无意中给我听了一盘卡带，我对里面的吉他不是特别感冒，却对里面的鼓产生了浓厚的兴趣。我的父母都在民族乐团工作，就先为我找来了民族打击乐的老师，为我的演奏打下了基础，16岁的时候我开始自学架子鼓。
19岁那年，考入了中华全国总工会文工团。开始频繁的演出、打鼓，机缘巧合就认识了高旗。我和高旗经常去老迷笛排练，他一把吉他我一个鼓，我记得第一次是排了一首《祖先阴影》，很成功，后来我们就在一起排练了。接下来，找到了学科，李延亮，超载就这样开始走下去了。”
熟悉超载乐队的朋友们都知道，当时的超载，每个人都是中国最顶尖的乐手，就像中国摇滚届的四巨头。当我问到王澜这个问题的时候，他回答我说，天赋是有的，但是最重要的是练习和磨合。
“超载乐队的成功很大程度上体现在我们大密度的排练，我93年加入超载，96年出了超载第一张专辑，三年时间大量的排练和演出造就了我们这一批顶尖的乐手。
而且超载速度金属的风格当时的中国摇滚圈是几乎没有的。当时高旗所接受的金属乐很新潮，为我们带来了先进的导向性，而当时圈内所接触到的金属乐还没有那么极端。”
94红磡演唱会，可能是很多80后、甚至90后喜欢上摇滚乐的重要原因，这次演唱会在很多摇滚乐迷心中是神圣的，也是对90年代中国摇滚巅峰华彩的展示。看过那场演唱会视频的乐迷们，所有人都会注意到窦唯身后那个激情洋溢的鼓手王澜，那一年，他20岁。
“ 其实94年开始我就和窦唯开始合作，6月份我们就去过一次香港，和Radiohead一起演出，当时他们《creep》那张专辑刚发，窦唯演上半场，Radiohead演下半场。但是大部分人都不知道。
最有名的就是12月份在红磡了。很多人觉得红磡的舞台有多么神圣，但其实当时的我没有太多概念，只是觉得去演出很兴奋，只是没有想到那天演出气氛太好了。最火爆的时候就是当时大壮（何勇）演的时候，所有人都疯了，站的站，脱衣服的脱衣服。
我也没想到香港人会对摇滚乐那么的疯狂，可能他们从来没有听过内地的摇滚乐，当真实的东西在他们面前展示的时候，这种反差会给他们造成一种冲击力，也就造成了那种躁动的状态。
我记得最清楚的就是我那一场演出的酬劳就是6000港币，第二天我拿到酬劳之后我就和余伟民，周凤玲，欧洋就直接杀到通利琴行去了，当时内地的乐器资源非常匮乏，我们鼓手特别缺好的镲片，我就把所有的钱都买了镲片，鼓皮这样的东西。我记得唯一买的和音乐没关系的就是一件机车的皮夹克，这件皮夹克现在还挂在我家里。”
当你把一种演奏风格技术训练到纯熟的时候，你可以称得上是个成功的乐手。但是作为中国最顶级的鼓手，王澜一直追寻着不同音乐风格的融合。
“就我个人而言，金属是我一直喜欢的音乐风格，但是我除了金属，也喜欢和不同风格的音乐人合作。我合作过的音乐人比如说窦唯、张楚、郑钧、崔健。因为我觉得作为一个鼓手来说只拘泥于金属，你的风格和感觉只是一条线，我觉得作为一个好的音乐人而言应该是丰富的。
选择加入艳乐队也是这个原因。当时的艳乐队我觉得他们的旋律非常好听，作为一个女主唱的乐队来说在国内也是非常少见的，所以我就决定去尝试一下。到现在已经有10年了。现在主唱已经移民到加拿大。剩下我、李九君，刘迦宁这三个好兄弟，还是一直在一起经常联系以及合作。九军是我最好的兄弟，包括我现在在 录我的个人ep，也是九军帮我来录制的。”
除去演出和创作，王澜也把教学视为自己生命中非常重要的一部分。
“我觉得教学一直是我生活中的一部分，我自己的鼓教室成立已经15年了。当时我20多岁，成立鼓教室的初衷其实就是培养一帮更年轻，更猛的摇滚鼓手。所以我第一批学生现在出来的有李宝、何岩、还有蔡重阳等等。但是随着时间推移我对我学生的要求和我现在的想法是一致的：培养一个好的鼓手和学生，不能让他们走一条线，所以现在我的教学方法是比较丰富的。
我的教学方式可以说是比较累人，因为我一直是一对一，没有大课。我觉得一对一的效果更好，更容易让学生理解。对于我的学生，有没有学鼓的基础是无所谓的，我就怕你学了很多年，整个的方法和意识都是错误的；但是作为初学者也是有条件的，首先你得有乐感、节奏感，律动感，得适合做鼓手我才可以教你。
如果你想成为一个专业的鼓手，在打鼓的时候得明确自己是为什么打鼓，是为了兴趣？还是以后就要吃这碗饭，一直保持在舞台上，过这种音乐生活？当你确定这个专业的目标，你就要做专业的事。很简单，当你决定要去成为一个专业的鼓手之后，你就要为自己的时间去买单，花大量的时间去练习，把这件事做到最好。”
除了演出和教学，王澜并没有停止自我创作的脚步。2017年夏天，他的个人ep已经结束了录音，将要和大家见面了。这张ep可以说很“王澜”，重金属风格为主，还融入了电子等很多其他元素，参与录音都是中国顶级的乐手。
“这张ep中有三首曲子，一首歌。这次所有的制作都是我一个人来做，因为自己是最了解自己的，具体的录制是原来艳乐队的李九君来帮我，在录顶技录音室完成录音。
我这四首歌每一首都找了不同的吉他手，一首是窒息的寇征宇，另外一首是李延亮，还有两首是高飞，都是非常专业非常优秀的吉他手。所有的贝斯都是由李九君来完成。有一首歌叫做《甲乙丙丁》，里面有一段人声的部分，请了周晓鸥来录唱。唯一的一首歌曲《春日》演唱部分请了谭维维帮我完成。
我希望这张ep能尽快在七月份之前和大家见面。我觉得之所以我会选择发行个人ep，就是想通过这个机会展示自我。每个人都可以从众，但是咱们每个人其实心中都会有一个理想，说白了就是个性。
其实我选择发行个人ep的目的很简单，就是想通过这张ep展现自我的价值,把我自己想告诉人们的东西通过这张ep表达出来。这张ep不光是cd，还会做成u盘的形式，把三首教学视频和mv加入进去。
风格有两首是典型的金属乐，另外一首是偏电子，但是也非常重，但是另外一首《春日》和另外三首歌完全不同，具体怎么不同就等大家听到时候自己去发现吧。”
如今的王澜，不仅是中国最优秀的鼓手，还是北京市文联音乐家协会摇滚分会副会长，是中国摇滚音乐行业健康发展的带头人。关于乐势力和摇滚分会，王澜也表达了自己的看法：“去年的摇滚30年巡演我也参加了，参与了《礼物》的演出。
乐势力努力让中国摇滚乐正常化、常态化，我觉得这些帮助中国摇滚乐做正常事情的人，都是好的。
摇滚乐是从国外传来的，摇滚乐在国外的环境下就是一种商品。咱们国内一直没有把摇滚乐正常化。但是现在摇滚乐在中国好多了，近些年出现了很多音乐节。
摇滚一定要是商业的，只要是商业的才会有更多的人去从事这个行业，才不至于有摇滚乐手会忍饥挨饿，做一件事情说白了是为了让自己的生活变得美好，而不是让自己的生活变得痛苦，摇滚乐亦然。
但是，如果中国摇滚乐真的能达到常态的那一天，肯定取决于听的人。现在中国有14亿人，如果能有两亿听摇滚的人，那么不用任何人来推广。当然摇滚乐手也需要创作出好的作品。只要是中国听摇滚乐的人多了，作品成熟了，整个环境也会越来越好。所以未来的的发展无论是摇滚人也好、受众群也好，我就这么俩字，共勉。”