7月13日，《醉玲珑》在东方卫视“心动80分”周播剧场首播，成为东方卫视暑期档的又一力作。这部由东方娱乐参与出品的中国风传奇烈恋巨制，开播伊始剧情进展神速，在有限时间里展露出的剧集品相远远超越了一般国产剧的水准，让观众大呼过瘾。加之充满东方美学意味的视觉呈现和“双时空”的叙事结构，整部剧散发出的东方气韵使其独树一帜。
身负家国天下，展现虐恋情深
《醉玲珑》开播第一周，剧中刘诗诗饰演的巫女凤卿尘和陈伟霆饰演的四皇子元凌就经历了一见钟情、情定终身，直至生死相随，爱情，就这样汹涌而来。有网友打趣道，看剧时“一定要专心专心再专心，一个不注意，剧情就有可能‘山路十八弯’了。”
《醉玲珑》把两位主角的儿女情长与他们肩负的家国天下的命运融为一体，足见其构造大格局的野心。元凌心怀家国天下，情感炽热，对卿尘一往情深。然而，身居帝位的他不顾“皇室不能与巫族通婚的”训诫，即使面对命运的阻挠也要为爱抗争。
双时空的架构里，卿尘的感情则更加复杂。第一时空，她为了元凌受六刑过死关放弃圣巫女的身份，生死相随。到了第二时空，乱世之中，为了匡扶正义，卿尘又不得不隐忍自己的爱，辅佐元凌。背负家国责任的两人上演一场惊心动魄的虐恋情深。
台前幕后见匠心，铸就东方气韵
《醉玲珑》不仅在剧情上独辟蹊径，更是在画面的呈现上精心雕琢。无论是庄严恢弘的皇家场景还是精致唯美的巫族圣地，精致真实的画面将皇家威严大气和巫族的灵动轻盈展露无遗，就像一幅“东方油画”在屏幕上展开。
为了展现“东方油画风”的气韵之美，实景实拍已是常态，剧组不仅斥巨资在影棚内搭建皇族宫殿、离境天、天舞醉坊等重要拍摄场景，而且大外景坚持远赴敦煌取景。剧组600人深入大漠近两月，每天来回大漠深处路程将近6小时，一天外出时间超过14小时。主创与演员都只能在路上抓紧补觉。拍摄条件艰苦，在大漠时常会遇到风沙天气，满嘴的飞沙，衣领袖口鞋子裤管里都是细沙。
后期特效同样给力。卿尘大婚之日在九仪台开启九转玲珑阵的画面成为剧中的经典画面。时空静止，箭镞和雨滴悬停半空，整个世界都安静下来，让观众深切的感受到卿尘的深爱和决绝。为了呈现这一凄美的效果，雨滴里的光线折射以及和周围物体产生的镜面反射效果，是制作团队对一颗颗水珠进行实验测算出来的。
在细节处独见匠心。剧组坚持道具、服饰的原创设计和制作，剧中的大量服装和铠甲均坚持手工打造。造型总监张叔平在《醉玲珑》东方卫视开播发布会上提到：巫族造型在参考大量史料的同时考虑剧情需求，在审美与真实间尽量做到共融；每一位皇子的盔甲都是根据他们的性格纯手工度身定制；元凌有一顶“鹤”型发冠，以此来彰显他清高自持的品性……正因这种严谨的匠人精神，才有了如今《醉玲珑》的精致美。
新老戏骨飙演技，塑造丰满形象
从目前更新的剧集来看，重要人物一一登场：有勇有谋，睿智果决的巫族圣女凤卿尘；霸气十足，重情重义的元凌；温润儒雅，冷静睿智的元湛；仙气十足，慈爱温柔的桃殀……每个人物都个性鲜明，形象丰满。
演员的选择是人物能不能立起来的基础，就《醉玲珑》来说，刘诗诗、韩雪身上的仙气，陈伟霆身上的霸气都足以让角色更加精彩。而新老戏骨同台飚戏更让观众看的过瘾。
饰演天帝的老戏骨刘奕君，演技扎实，他塑造的荧幕角色大多深入人心。同样，他把心机深沉、自负又自卑的天帝演的入木三分：当他从梦魇中惊醒时，恐惧而又愤怒的情绪层层递进；而当元凌真正提剑走到他的面前对峙时，两人对峙的气场强大；更新的剧集中，父子对阵同样精彩，天帝主动撞上元凌剑尖，求生本能和想成全亲生儿子元湛两种情感纠结，刘奕君把这种矛盾而复杂的心绪表现的恰到好处。
作为玄甲军的统帅，陈伟霆在剧中有大量的动作场面，其武打戏份观感真实，极具视觉冲击力。武术指导曹华为陈伟霆设计许多长镜头的打戏，称赞陈伟霆“很会打，功底很好，所以可以一气呵成地完成很多高难度的动作”。练舞出身的刘诗诗，在剧中的打戏也值得一说，完成的唯美又不失力度。本周大婚情节，刘诗诗一袭红衣开启九转玲珑阵和噙着泪虐心吻别元凌片段，虐心升级。
流量与口碑齐飞，彰显内容为王
东方传统是《醉玲珑》根植的文化土壤。无论是皇家宏大的战争场景还是离境天世外桃源般的气息，都源于制作方对东方文化的深刻理解。剧中许多内容、细节都来自于《山海经》《淮南子》。从经典中汲取文化营养，才能让整部剧拥有深厚的文化底蕴。
这部由东方娱乐参与出品的奇幻大剧以东方卫视作为首播平台，是优质内容和优质平台完美结合。东方卫视坚持将传统文化融入到剧集中的文化态度，两者价值观高度契合，引发强烈的化学反应。其实从东方卫视近年来热播剧的产量就足以见其选择标准。
从正在热映的《我的前半生》到开播就收视不俗的《醉玲珑》再到强势归来的星素互动励志综艺《极限挑战》和近期开播就广受好评的大型原创戏曲节目《喝彩中华》，可以看出优质内容+优质渠道才能真正做到流量与品牌齐飞。而东方卫视早就深谙其中道理，这或许是其平台品质和观众口碑持续走高的关键所在。