号称下一个“阿凡达”的《星际特工：千星之城》在北美的前景颇为“凶险”，由于同期打擂的《敦刻尔克》（克里斯托弗·诺兰执导）卖相更佳，加上R级喜剧《嗨翻姐妹行》抢夺女性客源，《星际特工》就目前来看，票房只能用惨目忍睹来形容。
而将在8月25号内地上映的《星际特工》期待中国观众能够力挺票房，实现逆转。从几款预告片投放后的反响来看，内地观众对于这部巨资打造的科幻片还是充满了期待。
《星际特工：千星之城》是今年夏天预算最高的一部非续集重拍大片，这部影片投资预算高达2.1亿美金，是好莱坞除六大制片厂（迪士尼，华纳兄弟，二十世纪福克斯，环球，索尼和派拉蒙）的作品外预算最大的一部，也是整个欧洲电影史上最大的一次投资。2.1亿美金是什么概念？换算成人民币，电影里每一秒就要十八万！
作为科幻特效主打的暑期大片，在视觉方面，当然是绝对享受。巨额投资中有很大一部分用在了后期制作。《指环王》系列制作特效的维塔数码公司，以及《星球大战》御用的工业光魔和《权力的游戏》背后的Rodeo FX等全球顶级特效公司强强联手，这也是历史上第一次三家公司联手为同一部影片制作特效，一共有近千个顶级后期人员参与了这次后期制作。同样是吕克·贝松的科幻作品，被认为“极富想象力”的《第五元素》里面有188个特效镜头，而这部电影里有2734个特效镜头。这样的后期保证，怎能不让我们期待。
《星际特工：千星之城》翻拍自法国乃至整个欧洲家喻户晓的经典漫画《Valerian》，这部漫画从1967年问世，直到2010年才连载结束。巨大的故事体量也为影片提供了广阔的创作空间。
故事的背景设定在公元28世纪，那时候的人类早已踏出地球建立了人类银河帝国---“银河城”。 这座地球首都成为了整个帝国的中心。Valerian是诞生在这座城市的一个时空警察，他专门负责处理那些由淘气的时空旅行者造成的时空悖论。laureline是他从11世纪的法国带回来的乡村女孩，后来也成为了一名时空特警。随后Valerian与Laureline，以星际警察的身份，跨越时间与空间，消除罪恶、制止犯罪。期间，也会遭遇各种外星人，经历各式各样的太空冒险，大概就是这样。
在影片中饰演男主角的是《超凡蜘蛛侠》里的小绿魔戴恩·德哈恩，帅气演技又好的他被誉为下一个莱昂纳多。
而女主这边同样是超模出道的卡拉·迪瓦伊，代表作有今年的《自杀小队》。在其中饰演反派女巫一角，备受关注。
为了吸引世界第一大票房地中国，极具商业头脑的吕克贝松自然也不会放弃这块必争之地。特地请来了华裔加拿大籍歌手、演员吴亦凡为电影坐台。估计在内地上映时，粉丝也会为票房贡献不少。
说完了内容、特效和演员，接下来就该说一说本片最大招牌了，也就是导演吕克贝松。
作为法国最有魅力的导演，他早期作品文艺中不失理性，动作中不乏对生命的探索，例如《这个杀手不太冷》《碧海蓝天》《最后的决战》等等。这些佳作让他蜚声海外，不在局限于法国电影的变迁，经过多年好莱坞大片的洗礼，他的作品节奏快捷、风格奢华,极具商业价值。有人称他的电影实际上是好莱坞电影，只不过是在法国拍摄而已。
当然，高手也有失手的时候，从《亚瑟和他的迷你王国1，2》到《阿黛尔的非凡冒险》再到杨紫琼出演的（和谐）影片，吕克贝松已经很久很久没有让观众感到感动或震撼了。《超体》的爆发可以算是吕克贝松实力的回归，再次让他走进主流观众的视线中。《星际特工：千星之城》承载了太多观众对他的期望。
在这里不得不提他之前的作品《第五元素》，吕克贝松在接受采访时说自己十六岁时看到漫画《星际特工》后触动很大，于是开始自己开始着手写《第五元素》的剧本。
38岁时，终于有机会开拍《第五元素》，他甚至还找到了《星际特工》漫画的原作者，让他做《第五元素》的美术指导。所以说《第五元素》是《星际特工》的兄弟片，一点都不过分。
如今《星际特工：千星之城》北美翻车，让人多少有些错愕。但究其原因，可能还是因为故事本身吧。
上文提到，巨大的故事体量提供给创作者发挥的空间。但是，漫画是漫画，电影是电影。任何故事转化为电影，终究还得用电影的方式来讲述。然而《星际特工：千星之城》在这里犯了大错。其实这点并不难理解，放眼如今的内地市场，IP改编被观众口诛笔伐的案例还在少数吗？纵使有绚丽的特效，精致的服化道，养眼的男女主角，没有好的主心骨作为支撑，一切都只是徒有其表。
但是，我们也要考虑到，欧美观众对于原著从小就看，认知度自然高，而中国观众接触《星际特工：千星之城》的原著很少，这可能无形中帮了吕克贝松的大忙。在这里要说明，没看过原著不等于好忽悠，只是更容易接受影片中所呈现的故事、世界观等。
所以，《星际特工：千星之城》在暑期档登录内地市场还是有很大的信心，加之本土演员加盟，强大的特效。预计内地票房前景将会一片光明。
《星际特工：千星之城》预告片
--END--