2017年8月3日，北京著名时尚设计广场的二层场馆内，电视剧《橙红年代》举办了全阵容开机发布会。
灰色建筑背景、激光镭射灯，在艺术感与设计感十足的场地内，《橙红年代》发布会体现出的别样质感，被到场的媒体称为“电视剧发布会2.0时代的惊艳作品”。
《橙红年代》，这部豆瓣评分8.3分、首部参评茅盾文学奖的网络文学殿堂级作品被华策克顿集团旗下宽厚文化改编成了影视剧作品。该剧讲述了出身平凡的男主人公刘子光，不懈追逐梦想，在与女主人公警花胡蓉并肩奋斗的同时，用励志精神与正义感影响周围人的燃情故事。
当2017年的影视剧市场进入竞争白热化，这场诚意十足的发布会既为人们指出了未来头部内容发布会的打造方向，也暗示了这部作品拥有头部内容的质量保证。
英雄主题贯穿始终，
用热血故事制造未来爆款
《橙红年代》这部都市传奇巨制由华策克顿旗下宽厚文化出品，金盾影视文化中心、英皇（北京）影视文化传媒有限公司、中文在线、嘉映影业作为联合制作方共同打造。
用“英雄”主题贯穿全场，是这次发布会的核心思路。其中，最惊艳的场景莫过于陈伟霆和马思纯两个人在追光下的内心独白演讲。二人分别讲述了自己心中的英雄故事：
陈伟霆鼓励大众不畏艰险，努力做好眼前事。他笑称自己目前的“糙帅”形象是为了更好地适应刘子光这一角色。
马思纯则讲述了自己如何成为“实力派演员”、渐渐被公众认可的心路历程。她将自己定义为“演员”而非明星，并视演技为生命，她表示自己将在演技专业上不断追求卓越，没有最好只有更好。
无论是陈伟霆的深情霸气还是马思纯的坚毅果决，都与二人在剧中饰演的刘子光和胡蓉两个角色不谋而合。
除了两位主演令人惊艳的内心独白，整场发布会内容深刻而走心，涵盖了出品方对《橙红年代》的期待与市场分析，众多戏骨与亚洲顶尖制作团队对剧作的理解和期待。
发布会现场首次曝光了其他几位主要角色的扮演者：
刘奕君在剧中饰演一名双面大亨，他本人虽然未能亲临现场，却在曝光环节中引发粉丝的尖叫，擅长塑造亦正亦邪的人物，在古装和现代剧领域都能游刃有余的刘奕君，业内人对他的评价是，其饰演的每个人物都具备善恶之间的“灰度”。
陈瑶将饰演李纨，这位极其擅长演绎古灵精怪角色的90后女演员，是新生代演员中演技派的代表。
作为80后演技派代表叶祖新将饰演贝小帅，叶祖新此前的角色内容跨度极大，从清朝王爷到机智警探，他都能精彩演绎，此次，他在《橙红年代》中饰演刘子光的好兄弟，一位始终陪伴在刘子光左右的热血青年。
另一位实力派青年演员何明翰，他在2009年凭借电影《明天》中饰演男一号何一凡入围新锐榜最佳男主角奖便是演技的一大力证，本次他将在《橙红年代》里饰演马思纯的上级，一位刚正与温情并重的警队队长。
戏骨级演员任正斌出演的侯四海更是剧中一大亮点，这一角色性格彪悍却不失可爱，非常考验演员功力。任正斌在现场表示，侯四海这一人物多愁善感，自认情商过人，也是剧中刘子光的重要对手之一。
李建义则饰演郭大爷，在刘子光缺失父爱的成长路上，充当着父亲的角色。李建义在现场表示，自己在剧中充当着“钥匙”的作用：既是解开故事秘密的钥匙，也是帮助刘子光解开心结的钥匙。他是影视剧中的多面手，是影剧音三栖演员，被称为无冕之王，作为国家话剧院资深演员，李建义一直是观众们最眼熟的演员，他的表演以真实著称在《人民的名义》中，他饰演刚正不阿行事沉稳的检察长季康明，被众人热捧。
除了陈伟霆和马思纯的深情独白与卡司阵容的集体曝光，出品方负责人与制作团队也分别谈了自己对于作品的理解和看法。
原著作者骁骑校坦言，刘子光就是自己脑海中的英雄，用自己的智慧和汗水，与同伴们一起奋斗打拼，最终战胜困难。这是一种血性的人文关怀，也可以说是时代的核心精神之一。
资深导演刘新，在业内以擅长情感刻画、捕捉观众心理著称，获奖无数。刘新表示，每个时代都需要自己的英雄，而他相信《橙红年代》中的刘子光准确诠释了何为英雄，从身边的小事做起，从自己的行业做起，满怀对人生奋斗的勇敢与激情，坚持对正义感和道德感的坚守，便是新时代的英雄人物。
制作人张谦表示，《橙红年代》这一作品对观众有着天然的感召力，影响很强，有成为爆品剧的充分潜力。张谦曾制作《士兵突击》与《幸福像花儿一样》等国民爆款作品，其眼光素来独到。
制片人郭现春来自金盾影视，他在现场表示，金盾影视在警察题材的制作上拥有得天独厚的优势，无论是刘子光的平民英雄形象，还是胡蓉饰演的警察英雄形象，都是这个时代需要的平民英雄。
除了国内知名老炮儿班底，《橙红年代》还请来亚太地区顶级国际班底。
在美术指导方面，日本美术协会理事（前任会长）小泽秀高先生倾力加盟，小泽先生是亚洲权威的美术指导，作品超过百部，包括《吾为君亡》、《春天情书》等著名作品。在现场，小泽秀高也表示，自己对作品进行了研究，会尊重人物性格与故事背景进行专项定制的设计，力图打造出一种带有超现实色彩的空间，让演员和空间交相辉映，并极力突出剧中人物的勇敢，坚强，柔弱等各种性格。
中方美术指导卫宁老师，是国内著名的美术指导大师，曾指导《心术》、《离婚律师》等著名作品，他在发布会上则坦言，《橙红年代》是自己近两年接触过的最激燃的作品，他很高兴能和小泽老师一起面对这个挑战，他将与小泽老师共同合作，为剧中的英雄们打造一个契合的空间，一定会给大家粉丝呈现出激情燃爆的画面，“尽精微，致广大”，打造最极致的细节，呈现橙红的效果。
负责本剧造型设计的是拥有三十年丰富行业经验的日本著名设计师石桥瑞枝，她曾经凭借《音无可怜少女》获得过最佳着装奖。在现场，她表示自己将发挥在日本北海道、东京、纽约多年的设计理念积累，结合中方工作人员的宝贵意见，力图呈现最佳效果。
信息量满满，《橙红年代》的雄心可谓跃然。这场质感爆棚的发布会，似乎就是这部华策2017年重点产品的品质预言。而《橙红年代》的产品方法论，在未来，也将成为诸多旨在打造头部精品剧的制作方和资方的重要参考。
用“都市传奇”题材蓝海试水，
《橙红年代》为头部精品剧树标杆
华策克顿集团在近一年里，坚持影视剧娱乐爆品战略，实现全面战略升级，并推出不少收视与口碑俱佳的爆款作品。而《橙红年代》在其中可谓独树一帜的存在，在2017年华策举办的SIP战略发布会上，《橙红年代》也因题材稀缺性与其独特气质被业内关注。
众所周知，目前的制作公司或是平台巨头都在力图打造精品爆款头部内容。在2017年的头部内容争夺战中，《橙红年代》被公认是华策集团向市场投放的重磅炸弹。
华策影视集团克顿传媒副总裁刘智先生在发布会上表示，作为《三生三世十里桃花》、《亲爱的翻译官》、《锦绣未央》、《微微一笑》等一系列爆品剧集出品方，克顿长久以来一直秉承的是对市场的深刻理解，不断求新求变的探索精神。今天，《橙红年代》的出现恰恰是为了弥补国内市场缺乏的都市英雄类型，拥有巨大潜力。
不仅如此，与目前市场上这么多IP相比，《橙红年代》有独特的社会意义和现实意义。作为一部电视剧作品，《橙红年代》不仅仅是一部娱乐的作品，更是一部有社会价值的作品，是一部充满正能量的作品。作为华策克顿的子公司宽厚将致力于创造让年轻人喜爱的热血激扬的电视剧迎合时代的需求。
华策克顿集团旗下宽厚文化的总经理、同时也是本剧的总制片人徐颐乐女士则在现场分享了三个《橙红年代》的书粉故事，覆盖了社会各阶层，无论是精英还是平民，作为《橙红年代》粉丝的共同之处是有骨气，有担当，有义气。这正是制片方反复强调《橙红年代》的故事内核——一段充满激情的人生奋斗，一种充满血性的人文情怀。经过历时三年的IP规划与精密的市场调研，她发现，这正是当今社会每个不懈追求自我人生奋斗的年轻人都需要的精神力量。
《橙红年代》全阵容发布会余韵犹在，爆品品相初现端倪，未来，值得我们共同期待。