国际青年艺术周“七年之痒”(图)

　　王宁

　　“中国国际青年艺术周”（以下简称艺术周）在南京青奥会之后迎来了其创办的第七个年头。“艺术周”首创于2008年北京奥运会，作为国内首个由政府主导的国际性青年艺术活动，“艺术周”至今已连续举办了六届高规格、高质量的活动，在全国乃至世界范围均享有较高的声誉。今年，第七届“中国国际青年艺术周”借南京青奥会的东风，在视觉艺术部分首次尝试全新展览阵容的同时，也开启了多地联动的展览新模式。

　　管线联盟促成多地联展

　　尽管“艺术周”已有7年历程，但视觉艺术板块2012年才加入其中，今年是第四个年头。在此之前，“艺术周”还只是单一的以舞台美术的呈现方式为主，但从2011年起，国内首个以扶持、推广年轻艺术家为宗旨的“青年艺术家扶持推广计划”（以下简称CYAP）出现后，“艺术周”终于摆脱了以往单一的活动呈现方式，并于2012年首次将视觉艺术板块纳入整个“艺术周”的环节当中。

　　作为曾先后三次承办“艺术周”视觉艺术板块，同时也是“CYAP”项目推出方的北京德美艺嘉文化产业有限公司（以下简称德美艺嘉）今年再度与艺术周联手，首度尝试多地联动办展的方式，先后在北京、石家庄、南京三地的画廊、美术馆，分别举办了三场主题各异的视觉艺术展览。

　　北京德美艺嘉文化产业有限公司董事长董艺称，“之所以选择三地联展的形式，一方面是公司发展的必然结果。目前，我们已经与国内数十家美术馆形成了一个完全民间的美术馆间的线性联盟，石家庄美术馆就是其中的一家，我们想把这些美术馆的资源更好地利用起来；单个地方的艺术展览在力量层面毕竟是弱小的，影响力有局限，很难辐射到周边地区。鉴于此，三地联展既是一种尝试，也是展览形式上的一种突破。”

　　艺术与“世界”的对话

　　北京是历年“艺术周”视觉艺术板块的主阵地，也是艺术展览部分的唯一举办地，但在今年，北京将仅作为“艺术周”视觉艺术板块的举办地之一，而不再如过往一样扮演着那个唯一的角色。2014年8月9日，第七届“中国国际青年艺术周”视觉艺术板块的启动仪式在北京798艺术区内的索卡艺术中心举行。同时，作为“艺术周”启动展的“同构·对"画"——两岸青年艺术家作品交流展”也在同天开幕。

　　作为启动展，“同构·对"画"——两岸青年艺术家作品交流展”在延续青年人张扬青春、生命和创造力基调的同时，也在尝试从更加全面的角度关注当代青年艺术家的创作现状。

　　展览中，“同构”不只是简单地象征两岸青年艺术家的相聚，更重要的是揭示了来自不同文化环境的艺术家在共同面对“艺术”这个问题时所展现出的探索、实验和严肃的态度。本次展览策展人之一王栋栋认为，艺术品的本质属性是各种物质的构成关系，点、线、面、风格、内容均囊括其中。由这些物质关系的全部细节构成了一个精神的世界，由于地域特征的不同、经验认知的差异以及具体想象的非逻辑性变化构成了艺术世界的丰富多元。这正是艺术世界和其他“世界”的不同，它同构的是一种丰富多元的差异性，至于展览则是一种认同差异的对“画”(对话)，不仅是作品与作品的对话，也是作品与观众之间的对话，从而促成不同文化主体之间的精神联系。

　　水墨艺术的裂变与传承

　　石家庄与南京是首次纳入“艺术周”视觉艺术展览体系当中的两座城市，石家庄美术馆与南京金陵美术馆分别就当下时兴且热门的话题——当代水墨为共同切入点展开了各自不同的视觉艺术之旅。

　　以“水墨新精神——传统文化的当代裂变”为题的石家庄站聚集了众多当前国内最受欢迎和好评的70后水墨艺术家，力图用尽可能全面、客观的视角呈现当下水墨艺术发展中所体现出的新精神、新面貌以及由此激发的新思考。展览借助百余件参展作品，从不同的角度呈现水墨艺术在当下多元化的表现形式，探讨了当代文化感染下的水墨创作以及新水墨在中国传统文化中的当代对接，同时，更将年轻艺术家在基于传统且又与时代相结合的现实语境中的自我反省以及厚积薄发的生存状况，展现得淋漓尽致。

　　南京作为第二届青年奥林匹克运动会的主办地，同时也是本届“艺术周”视觉艺术部分的最后一站。在以“承·变:艺术新图景”为主题的展览主题之下，汇聚了来自中国、韩国、日本、美国、加拿大等国家的青年艺术家作品。展览在展现进入新世纪以来，世界范围内青年艺术家创作的新风貌和新气象的同时，也加强了中国青年艺术家与海外艺术家的沟通和交流。

　　正如董艺所言，“艺术作为文化领域的一个分支已经进入全球化时代。随着中国经济实力提高、开放程度扩大，中国文化与世界文化的接轨程度也越来越高。在这种背景下，中国的青年艺术家们既面临着更多的机遇，也面临更多的挑战。如何在当下中国的文化格局中探索新的艺术世界，拓展视野、开拓创新，呈现中国传统艺术与当代艺术的魅力，展现中国艺术的新图景，是一个任重而道远的过程。