著名豫剧表演艺术家桑振君：唱腔优美 久负盛名

　　桑振君化妆照。

　　桑振君化妆照。

　　《桑振君画传》一书。本报资料图片

　　桑振君是著名的豫剧表演艺术家、戏曲教育家，也是“桑派”艺术的创始人，与常香玉、陈素真、崔兰田、马金凤、阎立品同为中国豫剧名旦六大家，与陈素真、常香玉并称豫剧旦角“三鼎甲”，形成了“中陈、西常、东桑”的鼎足之势。

　　桑振君唱腔优美，久负盛名，其优秀作品有《对绣鞋》《打金枝》《白莲花》等，并多次获得奖项，受到广大人民群众的爱戴。桑振君是集唱腔设计、导演和戏剧教育于一身的艺术家，为豫剧事业作出了重大贡献。她视徒如子女，呕心沥血，培养有赵贞玉、刘伯玲、苗文华、常俊丽等优秀弟子，使桑派艺术薪火相承。

　　1928年12月27日，桑振君出生在河南省陈留县（今开封祥符区）仇楼乡东马庄一个贫苦的坠子艺人之家。5岁随母亲学习河南坠子，口齿伶俐、吐字清晰，显示出了过人的天赋。父母亡故后流浪、卖唱。桑振君9岁时进杞县戏班，10岁时学习豫剧，工小旦，兼学青衣。14岁担纲主演，她嗓音清脆、明亮，甜润俏丽，演唱以“口齿伶俐、字乖韵巧”出名，唱红了开封、周口、许昌等地。20世纪50年代初，桑振君已享有非常高的声誉。观众曾经给她起了一个绰号叫“12万”，意思是她一场戏值12万（旧币）。民间流传着“少串一趟亲，也要看看桑振君”的说法。当年她在豫东地区演出，所到之处都受到戏迷热烈欢迎，堪称万人空巷。这一时期，桑振君的名气只是建立在一城一地的影响上，到了后来，桑振君的名气就不再局限于一城一地了，其影响已辐射到全社会。

　　抗美援朝时期，她与常香玉被组织安排参加抗美援朝慰问团，先后赴朝慰问志愿军将士。1956年12月，参加河南省首届戏曲观摩演出大会，演出《下陈州》《白莲花》两剧，桑振君获得了表演一等奖、剧本改编二等奖，在河南剧坛确立了豫剧名旦地位。1958年和1959年，毛泽东两次来河南，桑振君先后两次为毛泽东主席演出《打金枝》。

　　据《桑振君传》描述，1958年11月的一天，桑振君接到一个秘密通知，说有重要演出任务，让她做准备。桑振君到郑州后，按照通知要求，画好了妆容，早早在那等候。深夜十二点，她被安排乘车去河南省省军区礼堂。与她配戏的都是省豫剧团的演员。这时，她已经感到这场演出不同寻常。在演出中，她用余光看到一个人，应该是毛主席，但是不敢确认。于是，她又睁大眼睛，仔细看了一下，果然是毛主席。桑振君激动万分，但是她努力控制着情绪，生怕影响演出。

　　当晚，桑振君失眠了，她从一个穷苦的艺人，成长为新社会的剧团团长，不再是旧社会人人瞧不起的“下九流”，而是光荣的人民艺术工作者。她一直沉浸在幸福之中。安排她为毛主席演出，肯定了她作为豫剧名旦的重要地位。

　　1959年，在豫南戏曲会演中，桑振君主演了《白莲花》《下陈州》，再获优秀奖。随后，中国唱片社先后为她录制了《打金枝》《下陈州》《黛玉葬花》《对绣鞋》《英雄山》等7个剧目的唱片在全国发行，让桑振君的唱腔传遍了祖国大地。

　　在表演事业如日中天之际，桑振君又投身戏曲教育工作。1964年，桑振君赴邯郸东风豫剧团任教兼唱腔设计。她不仅重视自己的舞台实践，而且对豫剧教育事业倾注了大量心血，培养了一大批成绩显著的豫剧名家和豫剧演员，使“桑派”艺术不断发扬光大。1987年，他调入邯郸艺校，担任名誉校长。她培养的学生中有4位“梅花奖”获得者、19位国家一级演员。2004年，邯郸市人民政府授予她终身成就奖。桑振君为当代豫剧著名教育家，享受国务院特殊津贴。

　　《桑振君传》一书中描述了她与爱徒苗文华的故事。有一天，苗文华向老师提出一个请求：“师傅，我想学您一些唱段，并把它录成磁带，您看行吗？”桑振君立即表示支持。一盘磁带只能录制五六段戏，可桑振君认真地教了近两年。像大多数演员一样，苗文华当初也存在口松、气短、吐词不清、音域狭窄等问题。“气短，是没有掌握好劲和气。唱戏时腰要用劲，丹田要存气，丹田气不足，气都涌在胸腔，一张嘴，气一下子都跑出来，后边就没有了底气。吐字不清，是吐字前的预备口型和微变口型运用的问题。在推声母时，必须为声母准备好预备口型，在推韵母时，应该知道微变口型的大小…………”桑振君一席话，让苗文华打心底佩服，老师没上过学，怎会有这么丰富的教学理论？“要注重学习文化知识，你现在条件多好啊，要多学多记，肚子里的东西多了，对表演大有好处。”桑振君嘱咐苗文华，戏曲表演，拼到底拼的是文化底蕴，平时要多读书，用丰富的知识提高综合素质。那个时期，苗文华真的读了不少好书。

　　令桑振君感到欣慰的是，苗文华的唱腔有了自己的味道。“文华在行腔、韵味上很像我，大的方面把握得不错。”她鼓励苗文华，但接着又提出了严格的要求：“在细腻方面，还稍有欠缺，像唱腔中的一些小装饰音，在抑扬顿挫的准确性方面还有一定的差距，接着再来…………”

　　桑振君戏称自己是艺术上的“造反派”，在豫剧诸多名家中独树一帜。从走上舞台起，她就善于思考，并勤于实践，总要根据自己对人物性格的理解和戏剧情景的认定，琢磨出更准确、更生动、更有力、更优美的唱腔。经过多年的努力和不懈探索，她掌握了纯熟的咬字、发声、行腔、用气方法，创造了“偷、闪、滑、抢、离调”等高难度演唱技巧，被公认为戏曲一绝。她的演唱字乖韵巧、声音甜美、速度的快慢、力度的强弱收发都恰到好处。这种独特的艺术风格被人誉为“桑派”艺术，代表剧目有《桃花庵》《秦雪梅》《打金枝》《对绣鞋》。2008年，桑派艺术被列入第二批中国非物质文化遗产名录。

　　作为一位艺术家，她向来反对艺术界的门户之见。在教授徒弟时，除了自己认真教学，还根据徒弟的自然条件，接近哪个老师的特点，就支持徒弟向哪位老师学习。她认为，艺术有高、下、粗、细之分，名角之间各具匠心，绝无谁之绝好，谁之绝坏。她和许多老艺术家有着极深的感情。她曾驱车近千里，专门到周口看望她的老姐妹、著名越调表演艺术家申凤梅，她与豫剧皇后陈素真亲如同胞姐妹。

　　2000年8月25日，桑振君从艺66周年暨桑派艺术研讨会在郑州隆重召开。有关专家评说：桑振君是一位久负盛名、深受人民群众爱戴的老一代豫剧表演艺术家，和常香玉、陈素真、马金凤等齐名于观众心中。她在长期的舞台艺术实践中，勤于学习、勤于探索、不断创新、独辟蹊径，形成了特色鲜明的艺术风格，她的表演艺术被戏剧界和人民群众誉为“桑派”艺术，为豫剧事业的发展作出了重大贡献。

　　2003年，75岁高龄的她，不顾年老体弱，往来穿梭于邯郸、许昌之间，指导许昌市豫剧团优秀青年演员常俊丽排演桑派名剧《桃花庵》和《秦雪梅观文》。2004年春节，76岁高龄的桑振君应邀回河南，在梨园春擂主大奖赛总决赛中担任首席专家评委。2004年7月，桑振君在河北邯郸逝世，享年76岁。