舞动的流苏,漫谈古代穗子的形式美感

　　流苏又称为穗子，是一种用五色羽毛或丝线束成的穗状装饰物，多系于服饰、剑琴、床帐、车盖之上。古代描写流苏的诗词有“香灯半卷流苏帐”，“帘卷流苏宝结”，以及“流苏金镂鞍”等，中国的流苏有着动静皆宜的内蕴，君子佩剑要悬挂流苏，淑女抚琴也要装饰流苏，刚柔相济之间流苏的美感令人目眩神迷。

　　古典流苏的形制五花八门，常见有官帽穗、珠穗、管穗、同心穗、吉祥穗、莲花穗、纽扣穗等。其中珠形穗的设计最为经典，以大孔珠子为基础，挑拨几缕冰丝盘旋而上，宛如绽放的莲花，靡靡绵绵。相比当下流行的中国结，穗子似乎有种边缘化、单一化的倾向，实际上古代的穗子和结艺应该是争奇斗艳、互为衬托的艺术。比如戏曲云肩很多都用了打结流苏的形式，可以说是流苏与结艺的综合艺术。

　　如今打穗子这门手艺在古琴爱好者之间流行，由于古琴琴轸下要悬垂流苏，很多琴友都有自己打穗子的习惯。琴穗不仅具有装饰效果，还有非常实际的功能性。古时的丝弦容易断裂，捆绑丝弦的玉轸会掉落碰碎，琴穗可以起到一定的缓冲作用。此外，过去文士常常想要体验独坐幽篁里的诗意，琴穗可以避免漆面被野外粗砾的山石刮伤。琴穗的配色依照主人身份有“佛家黄、道家玄、才子红、佳人绿”的说法，色彩内敛含蓄，与古琴搭配起来很有飘渺悠远的意境。

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