潮汕木雕:刀刀入木的精湛雕刻技艺-搜狐

　　潮汕木雕刀刀入木的精湛雕刻技艺潮汕木雕又称潮州木雕，与东阳木雕，黄杨木雕，龙眼木雕并称中国四大木雕流派。流行于古潮州府所属地区，如潮州、潮安、潮阳、汕头、普宁、揭阳、饶平等地，因为这几县旧属潮州府，人们也习惯称之为“潮州木雕”。辐射范围还应包括在文化渊源上或地域上与潮汕密切关连的闽南和客属兴梅一些地方, 其影响和传播范围则更广。

　　潮汕木雕继承了中国汉族传统木雕的雕刻技艺，在长期的发展过程中，吸取了石刻、绘画、泥塑以及潮剧等各种不同的民间艺术的某些长处，融汇成独特风格，是汉族雕塑艺术中独树一帜的流派。

　　它在装饰与写实的结合、美观与实用的统一、精美雕镂与统一单纯的处理、一目了然与经久耐看的兼顾以及构图的经营、形象的刻划、刀法的运用、髹漆贴金等等，都有着独到而卓越的创造，是熔雕刻与绘画于一炉的艺术。

　　2006年5月20日，潮州木雕经中国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　▲工艺美术师卢进文木雕作品《百鸟朝凤》

　　潮汕木雕 · 历史发展

　　潮汕木雕始于何时不得而知，现潮州开元寺天王殿梁架上有一"草尾"装饰的斗拱为唐代潮州木雕遗物，而悬挂铜钟的木龙则为宋代遗物。潮州许驸马府建于北宋治平年间，其建筑装饰木雕亦以"草尾"为主。由此可知潮汕木雕唐宋时期即已存在，公元1054年，潮州郡守郑仲重做计时器"漏"时已有"指工绳木，卯金涂漆"的记载。

　　▲潮州城许驸马府内雕刻装饰

　　至明清两代，潮汕木雕技艺臻于完美。

　　清代是潮汕木雕的完美和全盛期。在清代的前中期建造许多祠堂寺庙，仍保存较为完好的，如揭阳古溪大宗祠、揭西钱坑鸣鸾公祠等。到清代末期的光绪年间，为今代驰名于世的多层镂通的木雕龙虾蟹篓的罕世精品奠下基础的半片蟹篓面世了。它是被誉为“木雕状元”的黄开贤的创作。同一时期兴建于汕头的大峰祖师庙（存心善堂），梁架上的木雕蟹篓也是他的创作。

　　明末，石窟艺术基本停顿，各大寺院多制木雕佛像及佛器、案几的木雕装饰，出现多层镂雕技术。特别是清末民初年间，海内华侨回乡建造祠堂、豪宅成风，大量采用潮汕木雕，使之达到登峰造极发展阶段，现存大量的潮汕木雕多数为这个时期的作品。

　　▲潮州镇海楼木猴

　　（明代左图为广东省博物馆藏右图为潮州市博物馆藏）

　　民国时期，由于战乱频仍，经济衰落，民间建造祠堂庙宇减少，木雕用场不如清代广泛，木雕艺人生活困难，木雕艺术没有多大发展。

　　潮汕木雕之所以能历久不衰，流传至今，默默耕耘在这片园地里的世世代代的民间艺人，功不可没，他们更以其呕心沥血之作为潮汕增光、为雕刻艺术史添誉。

　　1962年1月28日，《人民日报网络版》(副刊)全版介绍了《潮州木雕》，在全国引起重视。为了装饰人民大会堂广东厅，广东省人民政府办公厅专门召集了黄帜明、陈雨田、吴江冷、杨坚平等艺术家及木雕艺人张鉴轩、陈舜羌、李小棕、叶锡永、林行能、郭映腾等一班人，集体设计制作了两件大型金漆木雕《雉鸡梅雀图》、《鱼虾海味图》(三米见方)装饰于人民大会堂中，成为划时代代表作。

　　潮汕木雕 · 艺术特色

　　潮汕木雕题材内容丰富，从花鸟虫鱼、四季果品、江海水族、珍禽瑞兽到民间神话传说、古代戏曲无所不有。就常见的作品，人致可以分为图案、博古、禽兽花果草虫、山水、仙佛人物五类。人物题材多取自《封神演义》、《三国演义》、《隋唐演义》、《西游记》、《水浒传》、《红楼梦》、《聊斋志异》等家喻户晓脍炙人口的故事。这些为人民所喜爱的人物形象，被雕刻匠师们反复地表现着。此外，赞美韩愈来潮州作刺史的"蓝关雪"，表现明代潮州七贤进京应试的"七贤进京"等，更是独具地方特色的题材。无限丰富的题材，促使木雕匠师们去探求多种多样的表现形式与手法，根据不同的题材，不同的用途，不同的部位，而单独、交错或综合地灵活运用。

　　▲金漆浮雕作品《七贤进京》

　　▲木雕作品《陈三五娘观灯记》

　　潮汕木雕不仅是题材内容广泛，深为群众喜爱，又有经木雕艺人在长期实践中创造的多种木雕技法与表现形式，很受群众欢迎。潮汕木雕只有神像、佛像、罗汉像和后期才产生的虾蟹篓、花篮等作品是单独放置于特定位置给人们供奉和观赏。此外，多是作为建筑物、家具日用器物和祭祀器物上的装饰或是附属构件，这种特定用途，决定了潮汕木雕既要有作为某一器物起装饰美化作用的欣赏价值，又要符合这件器物的实用功能。

　　▲金漆木雕作品日用器物《方形宣炉罩》

　　就其表现形式而言，有全贴金的金漆木雕，五彩描金的彩雕，清一色髹红(或黑)的漆雕和保持原木纹理的素雕等，其中以金漆木雕最为出名。潮汕木雕与东阳木雕并誉，皆以多层镂通为特色，不少木雕以金箔贴饰，以黑漆或五彩烘托，前者称"黑色装金"，后者称"五彩装金"。也有采用"本色素雕"的，为的是达到质朴无华的效果。

　　▲木雕作品《花瓶花板》

　　▲木雕作品《梅兰竹菊》

　　潮汕木雕 · 选用木材

　　主要木料有：樟木、杉木、苦楝木和花梨木等。

　　樟木是潮汕木雕的首选木料。它木质柔润，纹理细密，耐浸、耐湿、不易变形，适宜进行多种性质的雕刻。樟木的芳香，使其不易被虫蛀，所以它在潮州木雕中被运用得最为广泛。

　　▲樟木标本、杉木标本

　　杉木木纹平直，质地轻松，容易加工，收缩变形小，但缺乏韧性，雕刻时易崩缺、起“毛”，因此不宜作精细的镂通雕刻，而多用于建筑物或大型家具上，作粗放的装饰性雕刻。

　　苦楝木，广东人又称“森木”。木纹美观，容易加工。多用来制作床、橱柜等家具。

　　▲苦楝木标本、花梨木标本

　　花梨木属名贵木材，硬木类，但数量不多其质地坚硬，木纹清晰美观，多从泰国、缅甸等国进口，用来做床脚，雕成虎爪、狮爪等形状，美观耐用。

　　▲黄花梨双层龙虾蟹篓

　　潮汕木雕 · 雕刻技法

　　就其雕刻技法分类，有沉(凹)雕，浮(凸)雕，圆(立体)雕，通雕(多层)和锯通雕(单层)五种。

　　沉雕

　　沉雕的外观与浮雕相反，是在一间木料上所雕成的静物凹陷于平面之下。

　　▲沉雕

　　浮雕

　　在平整光滑的木板或用特殊形状的木料进行雕刻，所雕成的静物浮凸于表面没有镂通，为浮雕。

　　▲浮雕

　　圆雕

　　圆雕是在一件木料上雕成立体的形象，四面皆可观赏。

　　▲圆雕

　　通雕和锯通雕

　　在一块平整的木板或各种形状的木料上雕刻景物，木板（或木料）有些部位镂通。通雕分内外多层，锯通雕则是单层，这其中的雕琢要做到疏密相间、错落有致，其难度可想而知。

　　▲通雕《郭子仪庆寿花板》

　　其中通雕最为卓越，它吸取了浮雕、圆雕等技法而融汇成一钟玲珑剔透的技法，它的出现，在木雕艺术发展史上具有划时代的意义。在雕刻技法上则依据不同的题材、不同的装饰，把浮雕、通雕、线刻或单独或综合地灵活运用，以表现不同的形式美。

　　▲工艺美术师赖沛钿木雕作品《士农工商渔樵耕读》

　　▲工艺美术师辜柳希木雕作品《三国演义》

　　雕刻技法的选择由雕刻对象的题材、用途、部位等具体要求而定，有时是单独使用一种技法，有时是交叉，有时是综合多种技法灵活使用。其中通雕，特别是吸取了圆雕、浮雕、绘画、雕塑等艺术手法长处的多层次镂通更是潮州木雕最具代表性的表现形式。

　　潮州木雕讲究因材施艺，如对复杂的故事情节，在处理众多的人物、景物时，通过前与后、左与右、上与下、动与静、远与近合理有序的安排，使人物或出没于山峦曲径，或穿插在亭台楼阁，或行走在舟桥木石，或活跃在厅堂庭院之间，统一协调，饱满繁复，互相掩映，不露痕迹。

　　潮汕木雕 · 传承创新

　　潮州木雕工艺精细，创作难度大，加工程序多，且多手工操作，既辛苦又无法形成规模化生产，经济效益差。因此从事木雕加工生产的人愈来愈少，青年一代尤其不愿从事这项工作。近年来，通过潮州市政府的大力宣传与扶持，在木雕艺术传承人的共同努力下，潮州木雕后继乏人的现象有所改观，但潮州木雕仍处亟待抢救、扶持的境况。

　　由于现代居住环境的改变，潮汕木雕失去了原先的依存条件，加之传统民俗日益淡化，神龛、神亭等物品淡出日常生活，所以其用武之地日渐减少。另一方面，潮汕木雕工艺精细，创作难度大，加工程序多，且多手工操作，既辛苦又无法形成规模化生产，经济效益差，因此目前从事木雕加工生产的人愈来愈少，青年一代尤其不愿从事这项工作，这导致潮州木雕陷入后继乏人的境地，亟待抢救、扶持。

　　潮汕木雕是我国的一项宝贵的艺术遗产，对于建筑、工艺、雕刻、绘画的发展，都将提供出许多有益的经验。只有在保留传统工艺特色的基础上，在坚持传统的雕刻技法上，大胆尝试技术创新，才能让文化遗产的传承跟上时代的步伐，才能真正让文化遗产在传承的过程中发扬光大。