当艺术遇见圣诞大餐
2016年,拉斯维加斯,夜半,下起了雨,淅淅沥沥,一直到天明。
六点,未明之中,抽象主义画家陈俊毅起身拧亮了台灯,那是在洛杉矶的一家古董店买来的法国货。
这些年,陈俊毅的艺术衍生品涉猎领域广泛。
此番,他心血来潮,欲将他的艺术嫁接圣诞晚餐。
他铺开纸,开始拟定圣诞夜的菜单。
餐桌边的抽象
这个圣诞大餐从最初的时候就有了命名:“色彩主义的无限放纵”。
他忽然大叫:“色彩不够,必须去超市继续购买更美丽的颜色。”
驱车去中国城。
时晴时雨,远山淡淡的蓝,缠几片云,如蕾丝花边,路过彩虹街的时候,一轮彩虹出现在车窗的右边,都是中国人,又是平安夜,都道是好运气。
制作晚餐的时候,赌城突然刮起了飓风,风声唰唰唰,从窗前掠过,疑似骑着扫帚的黑衣巫婆。
艺术与食物通常都能发展起一段和谐的关系,譬如达芬奇著名的《最后的晚餐》、毕加索的《第一次圣餐》、雷诺阿的《游艇上的午餐》。
食色性。
许多精致的餐厅纷纷蜕变成了艺术画廊,并逐渐变成世界上最好的“画廊”。譬如法国圣保罗的La Colombe d’Or。
La Colombe d’Or是典型的“博物馆式餐厅”。
它位于圣保罗德威斯,这里是法国最古老的中世纪城镇之一。这家餐厅兼酒店,开业于1920年时,最初,吸引了周围艺术家、作家和音乐家。作家吉卜林和诗人雅克·卜列维,经常在餐馆的无花果树下约会。毕加索和亨利·马蒂斯也是这里的常客,他们总是会用他们的作品来结账。
许多年之后,La Colombe d’Or积累下了数量相当可观的艺术作品,整个餐馆中还布满了阿米蒂奥·莫迪里阿尼(Amedeo Modigliani)、皮埃尔·伯纳尔(Pierre Bonnard)、亚历山大·考尔德(Alexander Calder)等艺术家的作品。
陈俊毅决心把自己的画室做成一个艺术餐厅。
按照国内的惯常称谓,陈俊毅属于老三届,经历复杂坎坷,属于劈荆斩棘、一路淌血,把自己送到事业顶端的那一代人,也是上海好男人,怜香惜玉的情怀,竟也练得一手好厨艺。
向美国画家Jeffrey T Larson致敬的色拉
Jeffrey T Larson作品
圣诞夜的下午,陈俊毅先把自己的画作安放在长桌的四周,然后摆出主厨的架势,长袖漫舞。著名导演李安拍过著名的《饮食男女》,电影里展现的菜,他几乎都会做,那是他在好莱坞做冷板凳的时候,也成了家庭煮夫,潜心研究锤炼出来的。陈俊毅的厨艺亦几乎如火纯青,切菜板被剁的叮叮咚咚,浅绿的洋葱,半红的番茄,赭红的牛肉,黑紫的蓝莓,橙色的橘子,巧克力色的香菇,平克劳斯贝的《白色圣诞》曲,煎炸烹煮腌渍蒸炒,一台交响乐的时间,十二道菜品全部出齐。
陈俊毅抽出埋在阿拉斯加大肉蟹腹部的葡萄酒,汩汩倒入水晶杯,新一代的饮食男女,在色彩横流的美食堆里沉沦。这是赌城,这是平安夜,不醉不归!
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