经典重现｜李楠《身份》-搜狐

　　人民摄影报优秀摄影作品回顾

人民摄影报自创刊34年来，曾经刊登并评选出许多具有代表性的优秀摄影作品，这些记录历史、见证进程的影像，通过一幅幅画面传递着社会的包容、人性的关爱、温暖的力量。

本期回顾的是李楠拍摄的《身份》，这位在国际摄影界重大赛事中屡获大奖而成就斐然的摄影家，其报道摄影作品《盲孩子》、《中国最后一代小脚女人》、《练杂技的孩子》、《福利院的孩子》、《身份》等等，早已是广为人知。可是李楠那种独异的风格和观察方式，那种来自生活深处的冲击力，那种一针见血的文化洞察，特别是那种浓重的、冷峻的、静穆的、忧郁的气息，即使对于他的同行们也是一个不解的谜。谜，是艺术家存在的最佳状态。

　　李楠

　　《身份》

李楠从报道摄影的格局及语言形态当中脱离出来，不再拘限于对现实对象的表面化、叙事化的呈现，不再过度迷恋影像的技巧变化刻意考究和线性的结构关系，从而进入一种融入了摄影家更多的个人思考，意念更为集中，图像语言更为单纯，而解析更为锐利的图像表达。

《身份》与其说是摄影作品，还不如说是观念艺术作品更为确切。艺术作品作为人类情感思想的表现载体之一，其材料类型各种各样，但它们的物质属性跟艺术本质没有直接关系，正如相机胶片与表演躯体不是艺术所关照的中心。艺术的本质是通过各种材料手段反映的意识世界，其关照的主体最终是人。摄影到底是技术还是艺术？那要看摄影者充当了一个什么样的角色。

　　李楠自述：

　　过去我在拍纪实摄影作品时，努力摆脱摄影师在场的迹象，让被摄者忘掉摄影师的存在，而在拍摄《身份》时，我却在强调我的存在及我的控制力。为了达到我最初拍摄的本意，这组照片前期拍摄时用的是黑白胶片，后期用电脑进行主观控制着色，达到非客观色彩效果，目的就是表述我的态度。

　　《身份》

　　《身份》是一组人物肖像作品，在人物“身份”中有老人、演员、空姐、公务员、工人、农民、学生、商人、军人、犯人、病人等人物。把相同或不同身份的人整合在一起，用对比的手法来呈现，这些人物成了表达他思想的载体，或者说是表达他们自己的演员，通过影像让这些原本素不相识的人在此相聚，这样的安排有某种不期而遇的效果。

　　《身份》完全不再是简单做叙事式的表达。独立的，相互失去关联的，甚至是类型化的图像并置，高度严整朴素的构成样式，有着一种将有机生命从现实世界当中分离出去的冷漠无机感。这种无机感恰如人的“身份”一样，“身份”消弭了个体生命的独特性，从而将人转化为一种批量出品的型号统一的器具。他们服装一致，表情一致，使用高度职业化的类型语言，关注相同领域的事情，有着极其近似的思维方式。《身份》或许并无意于去揭示这种尴尬，但它对个体在现实社会当中迷失的这一事实处境，作出了有力的充满智性的表达。