)达利，标签有很多，超现实主义画家、现代艺术家三杰、胡子男、炫妻狂魔、嘴炮、裸露癖、商人。近几年他的真迹在国内各地也展出不少，这篇推送带你从壁画、雕塑、水粉画、装置艺术路过达利的世界，文末还附有他吹牛逼的语录。
尽管他如此的放荡不羁，给我们带来莫大的惊喜和不一样的标杆，但他有句话我觉得说的特别的中肯，你们品一品：疯狂只能存在于艺术，若是存在于科学则为假设，而存在于现实生命则是悲剧。
文 ：© 丁叔
图片来源 ：小Y2017年摄于成都
丁叔 2015年摄于上海
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《情迷意乱》/《着了魔》
|1945，画布油画和蛋彩画法|
在达利真迹展中这幅5mx5m的巨幅壁画带着无可匹敌的控制力笼罩着观者，眼睛在体量和数量上极度放大，带来官能上咄咄逼人，实际上这个眼睛的符号的意义是感官影响心理的，这幅画背后也大有来头。
▍蛋彩画以蛋黄或蛋清调和颜料，多画在敷有石膏的画板上。盛行于文艺复兴时代。运用在壁画上称为湿壁画，有不易剥落、龟裂，色彩鲜明而保持长久的特点
1940年代希区柯克想做一部“很弗洛伊德”的电影时正遇到来美国的达利，要知道这个鬼才可是参与拍过《一条安达鲁狗》的人啊。二人一拍即合，于是达利就为其设计了5个电影场景：
▍空间错位
▍希区柯克致敬布努埃尔
▍扭曲的轮子是达利典型的“奶酪时钟”的变体
希区柯克甚至想不惜拿出等同于自己片酬的预算来完成达利的超现实梦境，达利既帮助布努埃尔掀起了法国先锋派超现实主义的狂潮，又与希区柯克缔造了这部影史上最早的精神分析电影——《爱德华大夫》。
《记忆的永恒》
|1980年，青铜|
《记忆的永恒》是达利最著名的作品——一个完全对折瘫软在树枝上的钟表，据说是有一次他的妻子加拉独自去看一场电影的首映，百无聊赖的达利在等待的过程中发现奶酪融化了，这个具象化的日常瞬间让他惊异于时间的流逝，并因此把物体的形状赋予了时间——一种柔韧的、流动的半固体。
在一个凝固的瞬间中等待下一段时间的衔接，这非常像卡尔维诺在《宇宙奇趣全集》中提到的“时间零（TimeZero）”：
狮子扑向猎人，猎人射出一箭，这一瞬间在他看来就仿佛电影中定格的一帧，呈现一个绝对的时间Time Zero，之后的事件进入了时间一、时间二……在狮子扑出来与利箭射出之前，那都是发生于时间零以前，即时间负一、时间负二……
同时达利还有两座青铜作品：在《时间的轮廓》中一个侧面的人脸与时钟融为一体，融化象征着生命在面对消逝时的疲软无奈。
《高贵的时间》中时钟顶部被按上了一个皇冠，象征时间至高无上的掌控能力，更加粗大的树根延伸出时间造就的可能性，树根下一个裸体女人和沉思的天使代表纵情奔放和收敛思索。
▍《马鞍与时间》中钟表瘫软成马鞍，“马”的符号再一次赋予时间以动态
《抽屉人》
|1982年，青铜|
抽屉与人体的结合也是达利令人拍案叫绝的异想天开，在《抽屉人》中人体被物化为一个没有面部特征的肉体符号，《带抽屉的维纳斯》中则把抽屉安置在女人、“美”这个符号上。参差错落、半遮半掩打开的抽屉象征人的秘密。
《天使的愿景》《天使与蜗牛》
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《凯旋的大象》《空间的犀牛》《独角兽》
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《空间的维纳斯》
|1984，青铜|
达利认为古罗马的雕塑是陈旧老套、因袭时尚的，对此他把追求整体和谐的人体雕塑打破，造成几何分割的空间感。维纳斯被拦腰截断，金蛋在西方神话中是被恶龙守护的宝物，象征人生至美、至珍之物，蛋壳中包裹着秘密。身体橫断面和蛋的圆形弱化了切割的生硬感，线条感不仅是超现实，也体现了现代艺术的灵活性。
同时上下两截身体各有一只金蚂蚁，这和张爱玲那句“生命是件华美的袍，可上面布满了虱子”简直不谋而合。美神维纳斯的形象被打碎是现代艺术对古典艺术的宣战，《爱德华大夫》中女神英格丽·鲍曼在梦境中就曾变为塑像被打碎。
《卡萨诺瓦》
|原创雕刻加原创原创水彩平版印刷上色|
在达利的画作中经常会出现奇形怪状的动物，比如：有竹节虫一样长腿的大象（太空象）、长腿长脚的犀牛、鬃毛燃烧的长颈鹿、独角兽、伸出长长触角的蜗牛，它们都有一个共同点——延长的器官，这种性隐喻就很明显了。
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再比如挥舞着巨螯的龙虾与女人裸体的结合，也出于达利一种奇特的性癖好，他曾说“我有观淫癖，也是个宇航员式的观淫癖者。”同时在达利眼中拥有神秘螺旋的蜗牛壳又象征智慧，据说他曾把弗洛伊德的脸画成了蜗牛。
卡萨诺瓦是意大利著名的情圣，与同为18世纪的萨德侯爵一样，都是把人生当冒险，绝对藐视道德的异类。达利也一样拥有着极度的自负，标榜“萨德侯爵是最高统治者”。
在达利的画中他从没有放弃追逐欲望，也看到了欲望中的混乱和危险，女人的乳房既能变成蜗牛散发柔软粘腻暧昧的吸引力，裸体上又会布满象征恐惧的蚂蚁。对于这种二元对立，他说“要接受一个人，就得接受他的全部：包括他的粪便，以及他的死亡。”
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《巨人传》
|1973，平版印刷水粉画加毛毡笔插画|
这组插画灵感来源于中世纪拉伯雷的《巨人传》，充斥着Libido，奇形怪状的兽化人，几乎每个图都有被明显表现的生殖器。
仔细端详画作时会在一些细节处找到达利狡黠的坏心思，比如蝴蝶被绘成了女性的外阴，比如一个钟形的怪人的睾丸成了铃铛。这些肆无忌惮被展现的生殖器官可能会令人感到不适，但有些似乎又颇有渊源。
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如图中出过许多次自饮精液的场景，古希腊的医学之父希波克拉底认为精液来自于男女脊髓的分泌，父母的精液的强弱决定了孩子的性别。毕达哥拉斯学派的认为精液是包含一种热气的滴状脑浆。达利如此疯狂的“还精补脑”正是把性欲上升为一种有创造性的精神力。
阴茎被画成山羊也显然是西方文化中对异类的崇拜：其中最有名的就是象征纵欲、长着羊角的潘神（Pan），英语中的“pain、痛苦”是不是和它很像，类似的法语“panique、惊恐的”词源就是Pan。
古希腊神话中有羊、狮子、蟒蛇组成的幻兽奇美拉（Chimera,又译作幻想、妄想），其希腊语意思就是“母山羊”。
故山羊在西方是智慧、淫欲、痛苦、邪恶的象征，达利把山羊画在小鸡鸡上面，也就是把性欲与智慧联系在一起，是在压抑中产生创造的力量源泉。
与屈原、哥白尼、莎士比亚并称为世界四大文化名人的拉伯雷以巨人的文学形象在文坛独树一帜，拥有神力被巨大化的人类是文艺复兴中人文、人本主义对宗教禁欲的象征。
达利以拉伯雷为源头试图联系与其同时代的尼德兰（荷兰）画家博斯，可以看到这些把人文主义移植到性欲心理和超现实主义的形象中，也有博斯的影子，旨在表现人性、人欲的混乱怪诞，这些形象也代表着骄傲、懒惰、暴食、情欲等，有着基督教七大罪的沿革。
→图二让人联想到德国《格林童话》中的哈默尔恩的花衣魔笛手以笛声驱赶鼠疫
《塔罗牌》
|水粉、拼贴画|
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《人生如梦》
|蚀刻画|
国王得到神谕说王子将来会是暴君，于是将其囚禁，后来王子出狱后因为压抑性情大变成为真的暴君。后来王子再次被抓被用了麻醉药后囚禁，醒后不知道做的事到底是真还是梦，结尾皆大欢喜。这是一个俄狄浦斯式的预言魔咒和庄周梦蝶式的虚无主义论调。
→蚀刻画——以刀或化学药品等在是铜或锌版面上雕刻或蚀刻后并印刷出来，17世纪由伦勃朗改进。在摄影技术和印刷技术没有普及前，版画是记录形象最重要的载体
红唇沙发、龙虾电话、《米其林的奴隶》
|琉璃、金饰、装置艺术|
此图来自网络
达利坦言喜欢在钱堆儿里泡着——“我总是生活在有钱的地方”、“我们实际一点，一年给我300万美元，我连画笔都不碰。”他的放浪是作为天才的同时又看清了现代社会的游戏规则，特实际，门儿清，他这么做了，毕加索、安迪·沃霍尔也这么做了，于是他们一手缔造了现代艺术。
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达利语录
|Salvador Dali—— Chui Niu Bi|
“爱”就是我妻子。我对加拉百分之百的忠实。
像所有人一样，我是个施虐－受虐狂。
我有第一流的观淫癖。我喜欢这种场面。我有观淫癖，也是个宇航员式的观淫癖者。
我将致力于我自己的全面淫荡，在这个尘世，对于这方面我还不能集中注意力。
我相信宇宙还没有一只蝴蝶大，而且从未停止过收缩。
我越接近萨尔瓦多·达利，他就离我越远。
除非我同时干三件事，不然我什么事也做不好。
我饱受万物的影响，但却无物能改变我。
你若是个庸才,就没有必要拼命证明自己的平庸，它是明摆着的。
每次我受到感动时，总是处于一种白痴状态。
同类相食甚至会变得神圣，毕竟天主教徒就是以圣餐中圣饼的形式在吃基督。
我喜欢无益的东西，越是毫无用处，就越更强有力。
我的生命中，曾经有过悲剧性的错误，但是我一直在错误中仍保持不虚伪的本色，虽然其中掺杂着戏谑人生的意味，不过这并非表示不真诚。
地狱是块乐趣永存的地方，那儿不存在道德。
性欲肯定总是丑恶的，美学总是神圣的，而死亡是美好的。
我对任何人都没有轻蔑的感觉。任何人，甚至是最可憎的，也可能会突然像天使一般说话，此外在他的眼睛深处你也许会看到一种奇妙的色彩。
如果我这个人对达利的宇宙进化论确实无用，我会发觉错误在于我、我的知识和我的癫狂活动。
我把我的手指压在眼睛上，从我的内视网膜中创造出意象。
我想我的雕像该是头巨大的犀牛：它的背上应当有一朵分成两半的太阳花，中间插着一棵小花椰菜，而不该是那种通常的粗糙表面。
我始终反对任何一种党派形式，很清楚，我是惟一拒绝属于任何组织的超现实主义者。我从不是个斯大林主义者，也不是任何一个组织的爪牙。
反趋势万岁。
由于有了国际商用公司，社会等级正在消失，整个宇宙将成为奸夫。我们正更加英勇地进行种族斗争。
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