港剧《盲侠大律师》大火,TVB借视频网站东山再起

  阔别已久的TVB在这个夏天大有卷土重来之势。

  近日,一部由TVB和爱奇艺联合出品的都市探案题材剧《盲侠大律师》冲破暑期档各大IP包围,两季播完之后,豆瓣评价仍维持8.0分,拿到超2亿播放量,让人再次看到了TVB的不俗魅力!

  事实上,早在去年举行的TVB 50周年盛大庆典上,TVB想要开拓内地市场的野心就已初露端倪。当时TVB公布的诸多年度大戏《溏心风暴3》《使徒行者2》《深宫计》《老表,毕业喇!》《踩过界》《翻生武林》《乘胜狙击》《超时空男臣》《降魔的》《迷》《誇世代》《同盟》《再创世纪》《不懂撒娇的女人》等重点主打剧集均在不同程度上与内地视频网站进行了密切合作,并且是以优酷、爱奇艺、腾讯为首的BAT视频网站为主要战略阵营。

  可见,绑定内地视频网站似乎已经成为了TVB进入内地市场新的突破口。那么,这种深度绑定的合作模式真的能让TVB摆脱大环境下时代巨轮的困局吗?TVB又能否凭借内地视频网站之势“东山再起”呢?

  大势已去,TVB“牵手”内地视频网站是大势所趋

  上世纪八九十年代,香港影视、娱乐产业的发展达到鼎盛。《上海滩》《创世纪》《射雕英雄传》《神雕侠侣》等大量经典港剧风靡内地,周润发、成龙等一批香港明星更是蜚声中外。

  但随着香港及整个亚洲经济大环境的变动,TVB没落之势十分明显。大量内地资本进入港台、香港电影人来内地市场谋生存、香港艺人出走事件频繁发生,一度让香港的娱乐事业一蹶不振。据相关数据显示,自2010年起,TVB的盈利增长速度就开始放缓,并在2014年出现五年以来的首次净利润下滑。随后在2016年,TVB发布首个盈利警告,称 2016年全年年度的盈利较上年下跌约55%-65%。

  业务的衰退,也带来了市值的大幅缩水。据了解, 2011年香港“壳王”陈国强、HTC创始人王雪红、私募基金Providence Equity Partners接手收购TVB 26%股权时,公司整体估值为241亿港元,而现在TVB市值仅有133亿,跌去了45%。

  雪上加霜的是,就在今年2月份,传奇影业收购了TVB 29.9%的股份正式成为了TVB单一最大股东,造成了“中资”抢占香港电视业的尴尬局面。

  与此同时,内地视频网站的发展情况却与TVB形成鲜明对比。近年来,视频网站风头正猛,不仅拥有着电视台无法比拟的资源优势,其长久以来的亏损困境也得到了进一步改善。而随着越来越多的电视剧爆款出现在视频网站之后,网剧的传播速率变得越来越快,会员基数也在激增。这或许也是TVB选择与视频网站“联姻”的重要原因之一。

  事实上,TVB和内地的联姻由来已久,只不过还不成气候而已。

  从2013年3月起,优酷土豆集团成为TVB独家合作伙伴,签下了未来两年内所有TVB剧集及节目在视频网站上的播放权。2013年,港剧频道在优酷创下了80亿巅峰流量,超过了美剧、日剧、韩剧的流量。而 《冲上云霄2》在优酷的播放量已累计超过7亿,集均播放量达到1600多万。

  2014年31集电视剧《使徒行者》以单日内地网络播放量突破1亿和优酷总播放量超24亿,打破港剧网络播放量记录;以百度指数超110万,创港剧历史记录;以30.5的跨平台收视率成为TVB年度收视冠军。

  2015年,无线电视与阿里巴巴娱乐宝达成合作协议,包括电影电视剧制作,电子商务及周边衍生商品的开发等。

  2016年8月初,中国资深传媒企业家黎瑞刚通过投资TVB的大股东Young Lion HoldingsLimited,间接成为TVB股东。

  2016年8月25日,香港TVB电视台将宣布联手爱奇艺视频网站正式签署网络视频平台长期深度战略合作协议,双方联手启动一系列策略性合作项目。其中公布了超级网剧《再创世纪》开拍计划,翻拍自TVB标志性商战IP《创世纪》。

  2016年7月,网剧版《无间道》由爱奇艺和寰亚集团合作拍摄,由前香港无线台戏剧总监梁家树监制。

  2017年3月香港国际影视展上阿里文娱大优酷总裁杨伟东宣布优酷宣布将与邵氏兄弟联合制作由TVB经典IP《飞虎》系列延续升级的超级网剧《飞虎极战》。同时TVB经典穿越剧《寻秦记》翻拍项目也启动。

  2017年6月20日,由爱奇艺、TVB联合出品的网剧《盲侠大律师》第一季正式上线。8月1日,《盲侠大律师》第二季回归。

  可以看到,TVB和视频网站的合作已是大势所趋。虽然眼下TVB正在走下坡路,但是“瘦死的骆驼比马大”。在过去的50年里,TVB在制作电视剧上早就驾轻就熟,不仅拥有一批剧集制作能力突出的团队,同时在电视剧内容创作方面,TVB也有着巨大创作力和IP “再开发”能力,这对内地视频网站来说,刚好可以满足其对好IP好内容的迫切需求,对于争夺流量具有天然的优势。

  而对于TVB来说,可以绑定视频网站作为“救命稻草”,顺势解决自己内部存在多年的财政危机问题。而对观众而言,TVB和视频网站的强强联合既可以让观众看到题材独特、剧本上佳、表演精湛的好剧目片,更重要的是,它将为内地电视剧类型发展带去更多的可能性!

  机遇与挑战并存,“水土不服”成最大隐患

  毫无疑问的是,TVB与视频网站的合作已是板上钉钉的事。然而,这种“TVB+视频网站”的打法,看似是一种各取所需的互利共赢之举,但背后也暗藏着各种隐患,至少目前市场的反馈并未如预期的乐观。

  就拿首次试水这一模式的网剧《无间道》来说,虽然有着强大的制作班底和演员阵容,监制梁家树为邵氏电影公司高级顾问,对港剧精髓的掌控游刃有余,更有罗仲谦、刘松仁、罗嘉良、廖碧儿、艾威、郭政鸿、梁汉文、曾志伟、任贤齐、卢海鹏等一众TVB面孔加入。但是爱奇艺上线之后却反响平平,并未成为预期的“爆款”,而在口碑上更是遭遇滑铁卢,网上一度出现了“港片不纯”的质疑声。原因何在?

  究其原因还是在于“水土不服”。监制梁家树认为两地文化差异始终存在,越想迁就,结果两边都不讨好。网剧《无间道》是全香港制作,百分之七十的戏份在香港拍摄完成,无论画面还是节奏都还是地道的港风,但为了便于内地观众观看,配音却是普通话,严重影响了观剧的舒畅感。

  由此看来,TVB与视频网站的合作模式远比想象中要难,而其首要面临的问题便是如何克服“水土不服”这个千古难题,因为这直接决定了该模式能否可持续发展。

  换血求变,TVB如何借视频网站之力“东山再起”?

  如果说去年《无间道》的失败还只是TVB进入内地市场的试水之作,那么当下这部正在热播的《盲侠大律师》便是TVB进入内地市场的“卷土重来”之作。

  吃一堑长一智。或许是吸取了前作失败的经验教训,《盲侠大律师》无论是从题材类型、播出方式,还是语言方面,都与早前的TVB剧都有所不同。而最值得一提的则是,该剧在播出方式上的巨大改革。

  这部28集的《盲侠大律师》采取的是内地近来较为流行的“先网后台”播出方式,采用美剧惯用的季播模式进行播放,并且是率先在大陆视频网站播出,4天后再在香港TVB播出。和以往TVB播出后觉得反响不错,再拿到内地来播相比,此举有效解决了以往的“时差”难题。值得一提的是,《盲侠大律师》在“水土不服的”问题上也较前作尽量做到了扬长避短,尤其是爱奇艺视频网站为其特意推出的“粤语版”不仅有利提高了该剧播放数量,更为之后进入内地市场的TVB剧作出了正面榜样。

  众所周知,TVB历经半个世纪的发展,身上拥有着许多大陆剧无法超越的优势,但这种优势需要冲破TVB落后管理体制的束缚,大胆革新管理模式,才能解决其在内地“水土不服”的问题,才能争取到发展空间施展自己的优势。同时在创作上也要与时俱进换血求变,升级创作以质取胜,这样才能打赢“翻身仗”。

  文创资讯结合当下行业发展趋势、受众喜好等多方面因素,对TVB如何借助视频网站谋求大发展,给出以下建议:

  1.要懂得投其所好

  港剧和内地剧的受众不同,而内地剧中电视剧与网络剧受众也有些不同。文化上的差异直接决定了观众观剧习惯的不同,任何合拍片都会面临一个平衡问题,强化哪种风格、弱化哪种元素、迎合哪边市场、讨好哪些观众。

  以前TVB剧属于日播剧,在电视台播出,受众层面较宽,跨越的年龄层较大,现在转换了阵地到互联网视频网站,就要考虑大陆年轻观众的观剧习惯和喜好。大陆观众喜欢“杰克苏玛丽苏”“搞基CP”“腐文化”“二次元”等流行元素,如果TVB剧一再坚持它的“港味”,在大陆就会显得不接地气。

  2.要走题材差异化路线

  香港七八十年代经济发展迅猛,金融、科技、医疗、法律、治安等相较于内地,起步更早。香港的金融剧、律政剧、刑事剧、时装剧都是行业里的标杆。比如在律政题材上,《法网伊人》《壹号皇庭》《法证先锋》《真相》.......随便数数都是口碑收视皆为上乘的好剧。不仅在香港大受欢迎,在内地也是一代人的童年经典。尤其是剧中那个戴白发头套,着黑色长袍的律师造型,更是许多人心中比肩医生白大褂的“制服诱惑”!

  与此同时,香港对大陆电视题材的开发和运营也产生过深远的影响。不过,尽管目前大陆对行业剧也在进行摸索和尝试,但是很多大陆的行业剧大都是“披着行业外衣的狗血感情剧”,换句话来说,就是“挂羊头卖狗肉”。如此一来,TVB大可放大自己的看家本领,用自己的强项去攻克市场壁垒,走差异化路线占领市场。

  3.要发挥TVB剧本创作模式的优势

  放眼整个中国的剧本创作模式,最接近美剧创作模式的是还是TVB模式。TVB的剧本运作模式既不同于大陆也不同于台湾、韩国,一般是先将成形剧本交TVB高层通过后调配导演,演员,配套班底场地等。一般先制作10集后,开播,后面可根据观众反映随时调整更改剧本,以此来加强观众互动,如果反应不好的话,也一般写到20到24集左右结局。如果收视率好的话,可以延长到40集—60集,甚至为续集剧本创作准本,结尾留悬念,勾住观众的好奇心。

  TVB的项目一般都是由高层资深编审负责整个项目的把关,同时旗下再配备多名编剧发挥各自的特长,灵活分工。这样的运作模式在保证了高效出产剧本的同时也能兼顾剧本的质量。同时TVB的传统是以观众为导向的,TVB制作的剧集都深谙观众的心理,保持高度的商业化。而高度商业化的剧情正与内地网剧在类型的上需求相吻合,北上的香港创作者将这种先进的创作理念带入内地十分有必要。

  4.要加强香港与大陆在艺人经纪管理模式上的合作

  早期TVB自己发掘培训艺人,捧艺人上位,艺人就要和TVB签订长期合约,而且是薪水很低的长期合约,违约的代价却很高昂。早期的TVB都不太担心艺人会跳槽,放眼整个亚洲市场,可以去的地方不多。在上世纪80年代只有电视一种媒介形式的时代,艺人要依附于电视的光环。TVB把人的成本降到最低,盈利能力增强。而随着TVB江河日下疲软态势,很多TVB成名艺人纷纷解约,导致出现现在艺人“青黄不接”的局面。

  多年来,TVB因为艺人经纪管理模式的落后,一般都会大量启用本土演员。但是,长期霸屏的几个香港老演员在屏幕上跳来跳去早已让观众产生视觉疲劳,而香港本土的新演员在内地又缺乏关注度和代入感,让观众感觉到陌生和隔离,严重削弱了演员对拉动流量的作用。

  而事实上,中国大陆的大多数网络剧在演员的选择上非常注重“引流”效果,需要演员有话题性。因此,大陆和香港要加强艺人管理的合作,在部分由香港承制的剧目上,大胆启用内地的演员,同时搭配香港本土演员,起到1+1>2的最大化效果。

  5.要与时俱进,在创作上寻求突破创新

  据观察,目前内地视频网站和TVB合作的项目基本都是基于传统TVB剧的“续集”和“翻拍”。翻拍的IP原剧离我们的时代较为久远,比如1999年《创世纪》,2001年的《寻秦记》,2002年的《无间道》,这些剧目在当时看来在故事、题材、世界观等方面较为新颖的设定在当下存在“过时”的风险,具体的翻拍效果还有待观察。

  要知道,身临险境的TVB近年来面临的重大挑战主要是强敌四起。以前觉得TVB的剧很突出,是因为国产剧较弱,而且受技术条件限制观众看不到其它更优秀的电视内容。但现在时代变了,选择也越来越多了,观众可以看英剧、美剧、韩剧、日剧,也可以看国产剧,并且国产剧制作水准提高后完全不比TVB差。

  总之,IP总有用尽的时候,题材的红利期也是短暂的,“啃老本”不是TVB求生的长远出路。顺应时代换血换肉,取长补短实现创作本身和创作之外的突破,才是TVB当下要义。

  可以看到,今夏热播的《盲侠大律师》正是立足于港剧在律政题材方面熟练驾驭的能力,在人设、情节、节奏、风格、元素等方面扬长避短,有所突破,同时在拍摄、剪辑、配乐等方面也玩出了新花样,在寻求创新方面下足的功夫,诚意满满。这也在一定程度上为TVB在大陆的未来发展指明了的方向。

  作者 | 文创资讯记者 黄梅梅

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